本科工艺美术专业(纤维染织设计方向)学分制人才培养方案(四年制艺术类)
学科门类:艺术学 专业代码:130507
一、培养目标
纤维染织设计方向依托于现代手工艺术学院工艺美术专业,以“传统文化的传承发展”核心思想为指导、艺术美学为品质标准,“传统活化,设计为民”为双刃,坚守“可持续”理念为价值指向,把立德树人融入到专业教育。纤维染织设计方向旨在培养具备中国传统文化底蕴和现代创意思维能力的纺织品设计人才,培养指向室内及公共空间纤维艺术设计等艺术人才。本方向突出强调手工艺传统理论与实践相结合的动手能力、艺术创作设计能力和社会适应能力,能够在服装和家用纺织品行业,工艺美术、室内装饰、文化创意等领域从事设计、传播及教育等工作,具有开阔视野和传统文化素养的高水平应用型人才。
二、培养要求
本专业学生主要学习工艺美术专业纤维染织设计方向的基本原理和基本知识,系统掌握印、染、织、绣等相关专业技能,并深入了解中外纤维与染织艺术和设计的历史、现状及发展方向,具备一定的造型能力、良好的艺术修养和审美能力、动手实践能力、观察问题及解决问题的能力,以及对于传统手工文化的创新设计能力,能够在传承优秀传统文化的基础上进行“再设计”,具备较强的现代创意思维能力。
(一)素质要求:具有良好的政治素质、思想素质、道德品质,以及法治意识、诚信意识、团队合作意识;并具有人文素养、社会责任感、传统文化传承责任感,以及现代意识、人际交往意识且身心健康。
(二)知识要求:掌握纤维与染织设计的基本理论和基本知识,纤维与染织创作设计的专业技能与方法;了解有关经济、文化、艺术事业的方针、政策和法规,了解国内外纤维与染织设计的发展动态;同时具有一定的外语、计算机及信息技术应用、文献检索、论文写作等方面的工具性知识,以及文学艺术、历史、哲学、心理学等方面的人文社会科学知识。
(三)能力要求:具有独立进行艺术实践的基本能力,以及对于传统手工文化的转化和创新设计能力;同时具备较强的语言文字规范意识和应用能力,普通话水平达到二级乙等以上标准,言语规范、得体,写字、语法规范,具有较好的书写能力、朗读水平和书面写作能力。
(四)开设课程与培养要求的对应关系矩阵。
培养要求 |
主要课程 |
素质要求 |
思想政治素质 |
马克思主义基本原理、习近平新时代中国特色社会主义思想概论、毛泽东思想和中国特色社 会主义理论体系概论、中国近代史纲要、思想道德与法治、形势与政策 |
身心素质 |
体育Ⅰ、体育Ⅱ、体育Ⅲ、体育Ⅳ、军事理论、大学生心理健康教育 |
专业素质 |
现代造型技法、色彩原理与表现、传统图案、写生与文化考察、立体造型基础、纤维染织艺术赏析体验Ⅰ、传统绘画技法 |
文化素质 |
古典文学、现代文学、美术史、艺术概论、设计艺术史、民艺学 |
知识要求 |
工具性知识 |
大学英语Ⅰ 、大学英语Ⅱ、大学英语Ⅲ 、大学英语Ⅳ |
人文社会科学知识 |
马克思主义基本原理、毛泽东思想和中国特色社 会主义理论体系概论、中国近代史纲要、思想道德与法治、形势与政策、古典文学、现代文学、应用文写作概论、逻辑学、美术史、艺术概论、设计艺术史、民艺学、大学生创业基础、大学生职业生涯与发展规划、大学生就业指导 |
学科基础知识 |
学科与专业导论(讲座)、纤维染织艺术赏析体验Ⅰ、现代造型技法、色彩原理与表现、装饰基础、传统图案、写生与文化考察、立体造型基础、传统绘画技法、色彩及图形设计、专业技法表现、绗缝工艺基础、纺织品成型工艺基础、美术史、艺术概论、设计艺术史、民艺学 |
专业知识 |
彩印工艺与设计、传统染色工艺与设计、编织工艺与设计、刺绣工艺与设计、毛毡成型工艺与设计、梭织工艺与设计、传统编织工艺与设计、丝网印工艺与设计、服装面料设计、家纺面料设计、纤维与软材料造型、纤维材料实验、纤维与建筑空间、传统文化采风、传统染织工艺再设计、室内纺织品配套设计、布艺与陈设设计、纺织品成列与展示设计 |
能力要求 |
造型能力 |
现代造型技法、色彩原理与表现、装饰基础、写生与文化考察、立体造型基础、传统绘画技法 |
审美能力 |
美术史、艺术概论、设计艺术史、民艺学、传统图案、装饰基础、传统绘画技法 |
纤维染织专业基本工艺技能 |
彩印工艺与设计、传统染色工艺与设计、编织工艺与设计、刺绣工艺与设计、毛毡成型工艺与设计、梭织工艺与设计、绗缝工艺基础、纺织品成型工艺基础、丝网印工艺与设计 |
创意设计能力 |
服装面料设计、家纺面料设计、传统染织工艺再设计、室内纺织品配套设计、布艺与陈设设计、纺织品陈列与展示设计、纤维与建筑空间、纤维染织专题设计Ⅱ |
艺术创作能力 |
纤维与软材料造型、纤维材料实验、纤维染织专题设计Ⅰ |
传统手工文化的转化和创新设计能力 |
传统图案、彩印工艺与设计、传统染色工艺与设计、编织工艺与设计、刺绣工艺与设计、传统文化采风、传统染织工艺再设计、传统编织工艺与设计 |
综合实践能力 |
社会实践Ⅰ(团委)、社会实践Ⅱ(团委)、假期课堂(社会调查)、假期课堂(企业实践/实习/工作坊/合作项目等)、第二课堂、毕业考察 、毕业设计(创作)、毕业论文 |
三、课程设置
(一)主干学科:设计学。
(二)核心课程:彩印工艺与设计、传统染色工艺与设计、编织工艺与设计、刺绣工艺与设计、传统染织工艺再设计、纤维与软材料造型、室内纺织品配套设计
(三)主要实践性教学环节:彩印工艺与设计、传统染色工艺与设计、编织工艺与设计、刺绣工艺与设计、服装面料设计、传统染织工艺再设计、家纺面料设计、纤维与软材料造型、室内纺织品配套设计、布艺与陈设设计、纤维与建筑空间、纺织品成列与展示设计、毕业设计(创作)
四、学制与学位
(一)基本学制:4年
(二)授予学位:艺术学学士
五、毕业总学分及总学时基本要求与分配
山东工艺美术学院普通本科专业各课程群学分学时统计表
课程类别 |
课程总学分 |
理论学分 |
实践学分 |
各课程群学分占比 |
课程总学时 |
理论学时 |
实践学时 |
各课程群学时占比 |
集中性实践教学环节(周) |
通识教育课程群 |
必修课 |
46 |
36 |
10 |
31.8% |
892 |
700 |
192 |
32.6% |
\ |
选修课 |
9 |
9 |
0 |
162 |
162 |
0 |
小 计 |
55 |
45 |
10 |
1054 |
862 |
192 |
专业基础教育课程群(注:选修课学分学时按毕业最低要求统计) |
必修课 |
26 |
2 |
24 |
19.7% |
432 |
36 |
396 |
16.8% |
选修课 |
8 |
2 |
6 |
112 |
32 |
80 |
小 计 |
34 |
4 |
30 |
544 |
68 |
476 |
专业教育课程群 (注:选修课学分学时按毕业最低要求统计) |
必修课 |
28 |
2 |
26 |
22% |
564 |
50 |
514 |
23.5% |
选修课 |
10 |
1 |
9 |
196 |
16 |
180 |
小 计 |
38 |
3 |
35 |
760 |
66 |
694 |
交叉课程群 |
选修课 |
6 |
0.5 |
5.5 |
3.4% |
112 |
8 |
104 |
3.5% |
德育与传统文化教育课程群 |
必修课 |
8 |
1 |
7 |
4.6% |
144 |
16 |
128 |
4.4% |
创新创业课程群 |
必修课 |
2 |
1 |
1 |
2.9% |
56 |
42 |
14 |
3.4% |
选修课 |
3 |
2 |
1 |
54 |
36 |
18 |
小计 |
5 |
3 |
2 |
110 |
78 |
32 |
综合实践课程群 |
必修课 |
22 |
0 |
22 |
12.7% |
420 |
0 |
420 |
13% |
32 |
学术活动课程群 |
选修课 |
5 |
0 |
5 |
2.9% |
90 |
0 |
90 |
2.8% |
\ |
合 计 |
173 |
56.5 |
116.5 |
\ |
3234 |
1098 |
2136 |
\ |
32 |
注:史论类专业、文化产业管理专业、表演专业、舞蹈表演专业相关数据可根据课程设置情况进行调整。
专业培养计划学时与学分统计表
学时数(学时) |
集中性实践环节周数(周) |
学分数(分) |
总数 |
其中: |
其中: |
其中: |
32 |
总数 |
其中: |
其中: |
其中: |
必 修 课 |
选 修课 |
劳动 教育 |
理论教学 |
实验教学 |
公共必修课 |
公共选修课 |
专业必修课 |
专业选修课 |
集中性实践教学环节 |
理论 教学 |
实验 教学 |
创新创业教育 |
公共艺术课程 |
3234 |
2508 |
726 |
32 |
1098 |
2136 |
173 |
53 |
17 |
80 |
23 |
27 |
56.5 |
89.5 |
5 |
8 |
注:1.必修课学时数+选修课学时数=培养方案总学时数;理论教学学时数+实验(实践)教学学时数=培养方案总学时数;
2.公共必修课(公共选修课)指通识教育课程群、创新创业课程群、综合实践课程群(仅限《军事训练》《社会实践Ⅰ》《社会实践Ⅱ 》《第二课堂》课程)、学术活动课程群内的必修课(选修课)。
3.专业必修课(专业选修课)是指专业基础教育课程群、专业教育课程群、交叉课程群、德育与传统文化教育课程群、综合实践课程群(除《军事训练》《社会实践Ⅰ》《社会实践Ⅱ 》《第二课堂》之外的其他课程)内的必修课(选修课)。
4.公共必修课学分数+公共选修课学分数+专业必修课学分数+专业选修课学分数=培养方案总学分数;
5.集中性实践教学环节学分数+理论教学学分数+实验(实践)教学学分数=培养方案总学分数。
(集中性实践教学环节学分数指综合实践课程群学分+学术活动课程群学分;理论教学学分数指除综合实践课程群、学术活动课程群之外其他课程群理论学分总数;实验(实践)教学学分数指除综合实践课程群、学术活动课程群之外其他课程群实践学分总数)
六、指导性教学计划进程安排
本科工艺美术专业(纤维染织设计方向)学分制指导性教学计划进程安排表(四年制艺术类)
课程群 类别 |
课程类别 |
课程 编号 |
课程名称 |
学分 |
学时 |
每周学时数 |
上课 周数 |
总学时 |
理论 学时 |
实践 学时 |
第一 学年 |
第二 学年 |
第三 学年 |
第四 学年 |
一 |
二 |
三 |
四 |
五 |
六 |
七 |
八 |
通识教育 课程群 (55学分) |
必修课 (46学分) |
思想政治 通识课 (19学分) |
02390022 |
思想道德与法治 |
3 |
56 |
48 |
8 |
4 |
|
|
|
|
|
|
|
14 |
02390002 |
中国近现代史纲要 |
3 |
54 |
48 |
6 |
|
3 |
|
|
|
|
|
|
18 |
02390025 |
马克思主义基本原理 |
3 |
54 |
46 |
8 |
|
|
3 |
|
|
|
|
|
18 |
02390023 |
习近平新时代中国特色社会主义思想概论 |
3 |
54 |
46 |
8 |
|
|
3 |
|
|
|
|
|
18 |
02390024 |
毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论 |
3 |
54 |
46 |
8 |
|
|
|
3 |
|
|
|
|
18 |
02390006-0011 |
形势与政策 I、II、III、IV、V、VI |
2 |
36 |
34 |
2 |
每学期6学时,开设3学年6学期 |
1 |
02390013 |
军事理论 |
2 |
36 |
32 |
4 |
2 |
|
|
|
|
|
|
|
18 |
语言写作 通识课 (13学分) |
02310001 |
大学英语Ⅰ |
1.5 |
28 |
28 |
0 |
2 |
|
|
|
|
|
|
|
14 |
02310002 |
大学英语Ⅱ |
1.5 |
28 |
28 |
0 |
|
2 |
|
|
|
|
|
|
14 |
02310003 |
大学英语Ⅲ |
1.5 |
28 |
28 |
0 |
|
|
2 |
|
|
|
|
|
14 |
02310004 |
大学英语Ⅳ |
1.5 |
28 |
28 |
0 |
|
|
|
2 |
|
|
|
|
14 |
02310005 |
古典文学 |
1.5 |
28 |
28 |
0 |
2 |
|
|
|
|
|
|
|
14 |
02310006 |
现代文学 |
1.5 |
28 |
28 |
0 |
|
2 |
|
|
|
|
|
|
14 |
02310019 |
大学普通话 |
1 |
18 |
10 |
8 |
|
|
4/2 |
|
|
|
|
|
5 |
02310020 |
应用文写作概论 |
1 |
18 |
10 |
8 |
|
|
|
2 |
|
|
|
|
9 |
02310021 |
逻辑学 |
2 |
36 |
36 |
0 |
|
|
|
2 |
|
|
|
|
18 |
健康 通识课 (6学分) |
02310007 |
体育Ⅰ |
1 |
36 |
12 |
24 |
2/4 |
|
|
|
|
|
|
|
14 |
02310008 |
体育Ⅱ |
1 |
36 |
4 |
32 |
|
2 |
|
|
|
|
|
|
18 |
02310009 |
体育Ⅲ |
1 |
36 |
4 |
32 |
|
|
2 |
|
|
|
|
|
18 |
02310010 |
体育Ⅳ |
1 |
36 |
4 |
32 |
|
|
|
2 |
|
|
|
|
18 |
01110006 |
大学生心理健康教育 |
2 |
36 |
24 |
12 |
3 |
|
|
|
|
|
|
|
12 |
学科理论 通识课 (8学分) |
02250001 |
美术史 |
2 |
28 |
28 |
0 |
2 |
|
|
|
|
|
|
|
14 |
02250002 |
艺术概论 |
2 |
28 |
28 |
0 |
2 |
|
|
|
|
|
|
|
14 |
02250003 |
设计艺术史 |
2 |
36 |
36 |
0 |
|
2 |
|
|
|
|
|
|
18 |
02250004 |
民艺学 |
2 |
36 |
36 |
0 |
|
|
|
2 |
|
|
|
|
18 |
小计 |
|
|
46 |
892 |
700 |
192 |
19/21 |
11 |
12/14 |
13 |
|
|
|
|
|
选修课(9学分) |
思政选修课(1学分) |
02390014 |
中国共产党党史 |
1 |
18 |
16 |
2 |
|
|
|
|
4/2 |
|
|
|
5 |
02390015 |
中华人民共和国史 |
1 |
18 |
16 |
2 |
|
|
|
|
4/2 |
|
|
|
5 |
02390016 |
从延安到北京:中国共产党人的文艺思想与实践 |
1 |
18 |
16 |
2 |
|
|
|
|
2 |
|
|
|
9 |
02390017 |
文艺与时代:美术经典视角下的改革开放史 |
1 |
18 |
16 |
2 |
|
|
|
|
|
2 |
|
|
9 |
02390018 |
马克思主义文艺论著选读 |
1 |
18 |
16 |
2 |
|
|
|
|
|
2 |
|
|
9 |
02390019 |
马克思主义经典原著选读 |
1 |
18 |
16 |
2 |
|
|
|
|
|
2 |
|
|
9 |
02390020 |
中华优秀传统文化导读 |
1 |
18 |
18 |
0 |
|
|
|
|
|
2 |
|
|
9 |
02390021 |
社会主义先进文化概论 |
1 |
18 |
18 |
0 |
|
|
|
|
|
2 |
|
|
9 |
任意选修课(8学分) |
含每学期老师申报开设通识选修课及网络通识选修课,此模块由教务处统一组织安排。 |
专业基础教育 课程群 (34学分) |
必修课 (26学分) |
02110001 |
学科与专业导论(讲座) |
1 |
8 |
8 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
02110002 |
现代造型技法 |
5 |
80 |
4 |
76 |
16 |
|
|
|
|
|
|
|
5 |
02110003 |
色彩原理与表现 |
5 |
80 |
4 |
76 |
16 |
|
|
|
|
|
|
|
5 |
02110004 |
装饰基础 |
2 |
36 |
4 |
32 |
|
12 |
|
|
|
|
|
|
3 |
02110005 |
写生与文化考察 |
3 |
60 |
4 |
56 |
|
30 |
|
|
|
|
|
|
2 |
02110006 |
立体造型基础 |
4.5 |
72 |
4 |
68 |
|
12 |
|
|
|
|
|
|
6 |
02110007 |
传统绘画技法 |
3.5 |
60 |
4 |
56 |
|
|
12 |
|
|
|
|
|
5 |
02110121 |
专业技法表现 |
2 |
36 |
4 |
32 |
|
|
12 |
|
|
|
|
|
3 |
|
小计 |
26 |
432 |
36 |
396 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
选修课 (8学分) |
02110009 |
纤维染织艺术赏析体验Ⅰ |
2 |
28 |
8 |
20 |
14/14 |
14/14 |
|
|
|
|
|
|
2 |
02110010 |
陶瓷艺术赏析体验Ⅰ |
2 |
28 |
8 |
20 |
14/14 |
14/14 |
|
|
|
|
|
|
2 |
02110011 |
玻璃艺术赏析体验Ⅰ |
2 |
28 |
8 |
20 |
14/14 |
14/14 |
|
|
|
|
|
|
2 |
02110012 |
漆艺赏析体验Ⅰ |
2 |
28 |
8 |
20 |
14/14 |
14/14 |
|
|
|
|
|
|
2 |
02110013 |
首饰艺术赏析体验Ⅰ |
2 |
28 |
8 |
20 |
14/14 |
14/14 |
|
|
|
|
|
|
2 |
02110014 |
金属艺术赏析体验Ⅰ |
2 |
28 |
8 |
20 |
14/14 |
14/14 |
|
|
|
|
|
|
2 |
|
小计 |
8/12 |
112/168 |
32/48 |
80/120 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
最低毕业学分 |
8 |
162(参考值) |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
专业教育 课程群 (38学分) |
必修课 (28学分) |
02110015 |
计算机辅助设计 |
1.5 |
36 |
6 |
30 |
|
|
12 |
|
|
|
|
|
3 |
02110101 |
刺绣工艺与设计 |
2 |
36 |
4 |
32 |
|
|
|
12 |
|
|
|
|
3 |
02110102 |
编织工艺与设计 |
2.5 |
48 |
4 |
44 |
|
|
|
12 |
|
|
|
|
4 |
02110103 |
传统染色工艺与设计 |
2.5 |
48 |
4 |
44 |
|
|
|
12 |
|
|
|
|
4 |
02110104 |
彩印工艺与设计 |
2.5 |
48 |
4 |
44 |
|
|
|
12 |
|
|
|
|
4 |
02110105 |
服装面料设计 |
3 |
60 |
4 |
56 |
|
|
|
|
12 |
|
|
|
5 |
02110106 |
传统染织工艺再设计 |
2.5 |
48 |
4 |
44 |
|
|
|
|
12 |
|
|
|
4 |
02110107 |
家纺面料设计 |
3 |
60 |
4 |
56 |
|
|
|
|
|
12 |
|
|
5 |
02110108 |
纤维与软材料造型 |
2.5 |
48 |
4 |
44 |
|
|
|
|
|
12 |
|
|
4 |
02110109 |
室内纺织品配套设计 |
2.5 |
48 |
4 |
44 |
|
|
|
|
|
12 |
|
|
4 |
02110110 |
纤维染织专题设计Ⅰ |
1.5 |
36 |
4 |
32 |
|
|
|
|
|
|
12 |
|
3 |
02110111 |
纤维染织专题设计Ⅱ |
2 |
48 |
4 |
44 |
|
|
|
|
|
|
12 |
|
4 |
|
小计 |
28 |
564 |
64 |
792 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
选修课 (10学分) |
02110122 |
绗缝工艺基础 |
2 |
42 |
4 |
38 |
|
|
14 |
|
|
|
|
|
3 |
02110123 |
纺织品成型工艺基础 |
2 |
42 |
4 |
38 |
|
|
14 |
|
|
|
|
|
3 |
02110112 |
毛毡成型工艺与设计 |
2 |
42 |
4 |
38 |
|
|
|
14 |
|
|
|
|
3 |
02110113 |
梭织工艺与设计 |
2 |
42 |
4 |
38 |
|
|
|
14 |
|
|
|
|
3 |
02110114 |
纤维材料实验 |
3 |
56 |
4 |
52 |
|
|
|
|
14 |
|
|
|
4 |
02110115 |
布艺与陈设设计 |
3 |
56 |
4 |
52 |
|
|
|
|
14 |
|
|
|
4 |
02110116 |
纤维与建筑空间 |
3 |
56 |
4 |
52 |
|
|
|
|
|
14 |
|
|
4 |
02110117 |
纺织品陈列与展示设计 |
3 |
56 |
4 |
52 |
|
|
|
|
|
14 |
|
|
4 |
|
小计 |
10/20 |
196/392 |
16/32 |
180/360 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
最低毕业学分 |
10 |
180(参考值) |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
交叉课程群 (6学分) |
选修课 (6学分) |
各专业开设2门交叉课程,供全校其他专业学生跨专业修读(非本专业学生)。详见《山东工艺美术学院交叉课程一览表》 |
德育与传统文化教育课程群 (8学分) |
必修课 |
02110022 |
传统图案 |
2 |
36 |
4 |
32 |
|
12 |
|
|
|
|
|
|
3 |
02110124 |
色彩与图形设计 |
3 |
48 |
8 |
40 |
|
|
12 |
|
|
|
|
|
4 |
02110120 |
传统文化采风 |
3 |
60 |
4 |
56 |
|
|
|
|
30 |
|
|
|
2 |
|
小计 |
8 |
144 |
16 |
128 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
创新创业 课程群 (5学分) |
必修课 (2学分) |
基础 (2学分) |
02370001 |
大学生创业基础 |
1 |
18 |
12 |
6 |
|
|
|
4/6 |
|
|
|
|
4 |
01110004 |
大学生职业生涯与发展规划 |
0.5 |
16 |
14 |
2 |
|
2 |
|
|
|
|
|
|
8 |
01110005 |
大学生就业指导 |
0.5 |
22 |
16 |
6 |
|
|
|
|
2 |
|
|
|
11 |
选修课 (3学分) |
拓展 (2学分) |
01190006 |
网络创新创业通识课 (主要在5、6学期开设,课程包括职业生涯提升、创业精神与实践、项目管理学、商业计划书的优化等) |
实践 (1学分) |
01170004 |
大学生创新创业训练计划、科技文化大赛等(团委第二课堂) |
综合实践课程群(22学分) |
必修课 |
集体实践课程 (8学分) |
01110002 |
军事训练 |
1 |
9月份2周 |
01170001 |
社会实践Ⅰ(团委) |
1 |
|
|
|
|
√ |
|
|
|
|
|
|
1 |
01170002 |
社会实践Ⅱ(团委) |
1 |
|
|
|
|
|
|
√ |
|
|
|
|
1 |
01190030 |
假期课堂Ⅰ(劳动教育+社会调查) |
1 |
|
|
|
|
|
|
|
√ |
|
|
|
2 |
01190031 |
假期课堂Ⅱ(劳动教育+企业实践/实习/工作坊/合作项目等) |
2 |
|
|
|
|
|
|
|
|
√ |
|
|
4 |
01170003 |
第二课堂 |
2 |
团委安排 |
毕业实践课程 (14学分) |
01190003 |
毕业考察 |
2 |
60 |
|
|
|
|
|
|
|
|
√ |
|
2 |
01190004 |
毕业设计(创作) |
8 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
√ |
16 |
01190005 |
毕业论文 |
4 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
√ |
4 |
小计 |
|
|
22 |
|
学术活动课程群 (5学分) |
选修课 |
讲座 (4学分) |
01170005 |
院级(0.25/场) |
|
01170006 |
校级(0.5分/场) |
|
发明创造/专利、论文、产学研转化等(团委第二课堂) |
注:1.各专业课程总学时以3188学时为基数(含综合实践课程群和学术活动课程群学时,以1学分18学时折算),上下浮动不超过100学时。 2.第5学期假期课堂单独在寒假中开设2周,不占用校内教学周时间。 3.第6学期假期课堂开设4周,前两周在学期最后两个教学周进行,后两周在暑假进行。 4.1-4学期最后两天各二级学院集中组织讲座活动,每学期开设4次讲座供学生选择,一次0.25学分,学生每学期需至少听取讲座2次。 5.交叉课程于第5学期最后4周开设一门课程,3学分;第7学期1-4周开设一门课程,3学分。 6.学分学时转换标准:①一般课程18课时折合1学分;②体育36课时折合1学分,大学生职业生涯发展规划与就业指导合计38学时折合1学分;③毕业考察、毕业论文1周折合1学分;④毕业设计、假期课堂2周折合1学分。 7.表中专业基础教育课程群、专业教育课程群4等选修模块总学分学时以学生毕业时最低要求统计,实际各教学单位应根据1:1.5-1:2的比例,开出更多课程。 8.按照团委第二课堂认定标准,创新创业课程群中的实践(1学分)与学术活动课程群中的发明创造/专利、论文、产学研转化(1学分)合计达到2学分即可。 9.适用本表的专业为:视觉传达设计、数字媒体艺术、环境设计、产品设计、艺术与科技、服装与服饰设计、工艺美术、公共艺术、绘画、中国画、书法学、雕塑、摄影、影视摄影与制作、戏剧影视美术设计、动画、广播电视编导、陶瓷艺术设计、新媒体艺术、广告学。 10.史论类专业(美术学、艺术设计学、艺术史论)及文化产业管理专业,结合学科理论通识课、综合实践课程群的部分课程开设情况,确定总学分数(此类专业总学分数应保持同一标准或为173学分)。其中通识教育课程群(学科理论通识课除外)、交叉课程群、德育与传统文化教育课程群、创新创业课程群、综合实践课程群(毕业实践课程除外)、学术活动课程群中的课程学分应与本模版中的数据一致。 11.表演、舞蹈表演专业,结合专业课课程开设情况,确定总学分数(此类专业总学分数应保持同一标准)。其中通识教育课程群、德育与传统文化教育课程群、创新创业课程群、综合实践课程群、学术活动课程群中的课程学分应与本模版中的数据一致。 |
山东工艺美术学院交叉课程一览表 |
开设学院 |
开设专业 |
课程 编号 |
课程名称 |
学分 |
学时 |
每周学时数 |
上课 周数 |
总学时 |
理论 学时 |
实践 学时 |
第一 学年 |
第二 学年 |
第三 学年 |
第四 学年 |
一 |
二 |
三 |
四 |
五 |
六 |
七 |
八 |
现代手工艺术学院 |
工艺美术专业纤维染织设计方向 |
02110118 |
传统编织工艺与设计 |
3 |
56 |
4 |
52 |
|
|
|
|
14 |
|
|
|
4 |
现代手工艺术学院 |
工艺美术专业纤维染织设计方向 |
02110119 |
丝网印工艺与设计 |
3 |
56 |
4 |
52 |
|
|
|
|
|
|
14 |
|
4 |
七、课程介绍及修读指导建议
1、《学科与专业导论》
前修课程:无
学分及学时:1学分,8学时
课程介绍:《学科与专业导论》是学生入校后的的第一门专业必修课程。该课程以讲座的形式向工艺美术专业全体一年级新生介绍工艺美术学科专业总体情况及各方向(纤维、染织、玻璃、陶瓷、漆艺、金工、首饰)的特点,使一年级学生对工艺美术各专业方向有一个既现实也理想的宏观理解,建立对工艺美术专业框架性认识,为后期专业方向选择及专业学习奠定基础。
2、《现代造型技法》
前修课程:无
学分及学时:5学分,80学时
课程介绍:本课程隶属专业基础教育课程群,是源自艺术的通识教育,教学中理论与实践相结合、主观与客观相结合、艺术与设计相结合,为学生进入专业设计课程奠定侧重色彩元素的造型基础。本课程立足造型艺术语言,主要涉及精进已有观察方法与造型方法,更新观念,突出解决造型能力、表现手段、设计基础的问题。在教学中结合当代绘画语言,通过对造型规律的学习与研究,把自然形态经过主观处理后创造个性化的抽象形态。
课程前半部分通过系统化的理论讲授和课题训练,使学生理解素描的基本概念,掌握有效的观察方法与表现方法,在绘画实践中不断提高审美能力,逐渐拥有一套基本的素描绘画语言;在强调基本造型能力培养的基础上探讨多种表现方法,以便在专业学习时能灵活运用各种方法进行素材搜集和再创造。课程后半部分注重用主观感受强化物象特征以期表现物象本质面貌,通过对物象的解构与组织寻找形态元素的关系与规律形成个性化的艺术形态,即完成从自然形态到抽象形态的过渡。
3、《色彩原理及表现》
前修课程:无
学分及学时:5学分,80学时
课程介绍:本课程隶属专业基础教育课程群,是源自艺术的通识教育,教学中理论与实践相结合、主观与客观相结合、艺术与设计相结合,为学生进入专业设计课程奠定侧重色彩元素的造型基础。在教学中指导学生努力寻求“真实”,这种“真实”不是客观物象的再现,而是表现作者内在感受,侧重点由单纯模仿客观物象逐渐朝向主观创造行进和转化,即“造像”。帮助学生通过对色彩原理、色彩心理与色彩视觉规律的学习与研究,掌握色彩的表现规律,把自然色彩经过主观处理后创造具有个性化的抽象色彩,其中更新艺术观念是抽象色彩课程应当突出解决的问题。
4、《纤维染织艺术赏析体验Ⅰ》
前修课程:无
学分及学时:2学分,28学时
课程介绍:《纤维染织艺术赏析体验Ⅰ》是纤维染织方向四年制本科一年级基础选修课程,属于专业基础教育课程群,分为赏析和工艺体验两部分。前一部分以纤维染织艺术作品赏析的方式帮助学生在进入专业学习之前对纤维染织设计专业有初步的了解,并对该专业发展情况有基本认知。工艺体验部分帮助学生对纤维材料和工艺有适当的了解,并进行相应的实践,有助于学生更清晰地选择专业方向,并为后期专业知识的深入学习奠定基础拓展视野。
5、《陶瓷艺术赏析体验Ⅰ》
前修课程:无
学分及学时:2学分,28学时
课程介绍:本课程主要针对大一学生,我校大一新生入学第一年不分专业,在二年级上半学期选专业,在此期间开设相关专业鉴赏及体验类的课程,供学生选修,目的是帮助学生了解各专业特性,了解专业基本面貌,从而发现自己的兴趣所在,为选专业准备。
6、《玻璃艺术赏析体验Ⅰ》
前修课程:无
学分及学时:2学分,28学时
课程介绍:《玻璃艺术欣赏体验I》是专业基础选修课程,以作品赏析的方式使学生在进入专业方向学习之前对玻璃艺术专业有初步的认知,培养学生对专业的兴趣,从而为后期专业选择奠定基础。该课程通过优秀作品的展示、解析,使学生感受玻璃的材质之美和工艺之美。
7、《漆艺赏析体验Ⅰ》
前修课程:无
学分及学时:2学分,28学时
课程介绍:《漆艺赏析体验Ⅰ》是漆艺专业方向的选修课。课程通过讲授中国漆艺简史,对漆艺的产生、发展、各个历史时期的髹饰技法作系统地介绍,理清我国漆工艺的历史脉络,了解现当代的漆艺发展状况,通过对优秀漆艺作品的分析、鉴赏以及临摹,培养学生的艺术素养和审美能力,对漆艺专业有进一步深入的认识。
8、《首饰艺术赏析体验Ⅰ》
前修课程:无
学分及学时:2学分,28学时
课程介绍:《首饰艺术赏析体验》是一门基础选修课,该课程是给新生开设的专业启蒙课程,旨在使大一新生对首饰专业方向的学习内容有一个初步的认识。课程主要由首饰专业方向的任课老师进行传授,通过对首饰专业方向课程内容的讲解,使学生对专业有一个基本的认识。通过基本的首饰制作的课程使同学可以直观的体验首饰课程的基本特点。本课程旨在通过课程的学习,使学生可以更加深入的了解自身的兴趣以及特长,为选择专业方向做好铺垫。
9、《金属艺术赏析体验Ⅰ》
前修课程:无
学分及学时:2学分,28学时
课程介绍:《金属艺术赏析体验》课程安排在一年级第一学期末,属于专业基础教育课程群中的选修课程。该课程是给新生开设的专业启蒙课程,目的是使大一新生对金属工艺专业方向的学习有一个初步的认识。课程通过对金工专业课程内容的讲解,使学生对专业有一个基本的认识。通过基本的金属工艺制作的课程使同学可以直观的体验金工专业的基本特点。使学生可以更加深入的了解自身的兴趣以及特长,为选专业做好铺垫。
10、《装饰基础》
前修课程:现代造型技法、色彩原理与表现
学分及学时:2学分,36学时
课程介绍:本课程是隶属专业基础教育课程群的必修课,旨在引导学生从二维空间的视觉语言体系学习形式原理和形式要素,通过对装饰造型风格、构成规律、形式要素的学习了解造型、色彩、构成等方面已有方式乃至创作思路与审美意识,通过对花卉、动物、风景等客观事物写生、进行相应的变化训练、运用装饰的手法分解和组合图形形态,拓宽视野,激发创造力,是一门有助于建立设计观念和设计思维的课程。强调民族美术装饰传统的认识、继承与发扬,其中有对世界的独特认知、观察、表现方法对学生寻找精进路径、建立文化自信、获取创新角度都有很大帮助。
11、《传统图案》
前修课程:现代造型技法、色彩原理与表现
学分及学时:2学分,36学时
课程介绍:《传统图案》课是纤维染织方向大学四年制本科一年级第二学期开设的设计基础必修课,属于德育与传统文化教育课程群。在本课中,以我国传统图案为主线,辅以国外图案,主要讲授传统图案发展概况、形式美特点、图形内涵、文化背景等相关内容。通过如上内容的讲授,让学生们认识传统图案的装饰方法、方式、用途,了解其在不同时代、不同地域、不同人群中使用和传承的意义。本课通过临摹与创新设计,加深对传统图案形式美的理解,学习古人在图案结构、色彩、造型形式问题上巧妙的处理方法,为后续的应用设计课程奠定扎实的基础。此外通过对传统图案的学习及应用,感受传统文化的魅力,激发学生热爱、尊重传统文化的思想感情。
12、《写生与文化考查》
前修课程:现代造型技法、色彩原理与表现
学分及学时:2学分,60学时
课程介绍:本课程是隶属于专业基础教育课程群的必修课,是以收集素材为目的绘画技法基础课和文化考察课。绘画是一种造型方法与表现手段,材料、方法都很重要。画面反映出不同时代、不同人群对客观世界的不同认识,如国画的写实与写意,油画的再现与表现。水彩、硬笔等画材亦有独特的效果,所有这些都可能被后来人吸收、传承。写生时关注观察、表现等问题,在此过程中考察当地的民俗、地理、建筑、规划等方面的特征并筛选记录。通过对以上课题的展开培养学生对物象观察、提炼、表现的能力。
13、《立体造型基础》
前修课程:现代造型技法、色彩原理与表现
学分及学时:4.5学分,72学时
课程介绍:本课程是工艺美术专业的基础必修课程。本课程以泥材作为造型媒介,以雕塑为手段,通过老师的适度示范引导学生从两度空间为主的浮雕形式到三维空间的圆雕形态进行训练。浮雕是在平面上塑造出凸起的艺术形象,是介于绘画和圆雕之间的艺术表现形式。学习泥塑浮雕可以锻炼学生对立体形态的压缩关系和空间掌握能力;圆雕又称立体雕塑,是指非压缩的,可以多方位、多角度欣赏的三维立体雕塑。泥塑圆雕要求雕塑者从前、后、左、右、上、中、下全方位进行雕塑,培养的是一种空间的思维方式和如何在空间中塑造美的形态的能力。通过泥塑立体造型的训练,为各专业学生打下坚实的立体造型基础。
14、《传统绘画技法(白描、重彩)》
前修课程:现代造型技法、色彩原理与表现
学分及学时:3.5学分,60学时
课程介绍:本课程是专业基础教育课程群的必修课,旨在引导学生在造型、色彩、创作思路与审美意识上对传统方式的认识、继承与发扬。中国画包含优秀的对世界的认知、观察、表现方法,介绍中国画的历史、艺术特点与技法,对学生学习优秀方法、建立文化自信、思考创新角度都有很大帮助。本课程主要通过讲授、演示、辅导练习等方式介绍中国画的发展历史、艺术特点与工笔重彩的制作方法,提高造型能力,拓宽审美领域。
15、《专业技法表现》
前修课程:色彩原理与及表现、装饰基础、传统图案设计、传统绘画技法
学分及学时:2学分,36学时
课程介绍:《专业技法表现》是一门以实践为主的纤维染织专业基础类课程,主要内容为:常用表现技法的学习(点、线、面及点线面的结合),专业的来讲就是平涂、撇丝、晕染等几种在染织图案中最常用的表现技法的学习和掌握,还有部分特殊表现技法的掌握和运用,为今后的专题性练习和主体性创作打下良好的基础。
16、《计算机辅助设计》
前修课程:色彩原理与及表现、装饰基础、传统图案设计
学分及学时:2学分,36学时
课程介绍:《计算机辅助设计》课程主要是一门实践类操作课程,主要要求学生掌握Photo shop、Illustrator这两个平面设计软件。这些软件都有助于纤维染织设计专业学生进行纺织品设计、纤维艺术创作。它作为设计工具一方面可以大量的、快速的展示设计灵感;同时可以迅速的将成品造型设计以逼真的图像呈现出来,节省了前期绘制草图的大量时间,提高了设计效率。
17、《色彩与图形设计》
前修课程:色彩原理与及表现、装饰基础、传统图案设计
学分及学时:3学分,48学时
课程介绍:《色彩与图形设计》是纤维染织方向本科四年制二年级第一学期设置的一门基础必修课,属于德育与传统文化教育课程群。这门课是在一年级造型训练、色彩原理及装饰图案、传统图案等前修课的基础上开设的。本课结合纤维染织专业对学生图案及色彩能力的更高要求,对学生进行有目的的色彩及图形训练。本课程有两块核心内容,一是学习传统色彩及装饰图形,以敦煌壁画的色彩和图案造型为主要参考和依据进行案例分析和学习;二是运用色彩提取与分析方法对自然色彩及图形进行概括及提炼,然后再从自然物态的图形中进行分析与提取并进行创作。在本课的学习与练习中,让学生从人文与自然两种艺术源泉中吸取营养并学会分析和应用。既学习传统文化中的优秀艺术成果,又从自然中感悟丰富的造型与色彩。最后通过学生自己的吸收与消化完成对当下生活有意义的有美感的设计习作。
18、《绗缝工艺基础》
前修课程:色彩原理及表现、装饰基础、传统图案、计算机辅助设计、专业技法表现、色彩及图形设计
学分及学时:2学分,42学时
课程介绍:拼布可以被看作是一种符号、技术甚至艺术形式、装饰手段,是设计人员依照自己的创意理念,将某些规则或不规则布片通过多种缝合与拼接的方法制作而成的一种传统工艺。通过此课程的学习,要求学生掌握基本的拼布绗缝工艺,为接下来的课程作业,及毕业设计创作打下基础。
19、《纺织品成型工艺基础》
前修课程:无
学分及学时:2学分,42学时
课程介绍:室内纺织品的制作设计,主要以裁剪缝制工艺为主的工艺完成,以其他装饰工艺为辅,手缝和机缝结合,利用织物的不同纹理和花色,表现形态各异,风格多样的造型特征。实践性强、用途广泛的专业基础课,集综合性、设计性、技术性于一体。在专业知识链中,本课程是纺织品设计的重要组成部分,一方面可以完成纺织品设计的造型环节,另一方面能为工艺设计提供样板。
20、《彩印工艺与设计》
前修课程:装饰基础、传统图案、色彩与图形设计
学分及学时:2.5学分,48学时
课程介绍:《彩印工艺与设计》课是大学四年制本科二年级第二学期纤维染织方向的专业必修课程,属于专业教育课程群。本课源自传统的镂版刷印工艺,这种技艺属于非遗项目。设置该课程的目的在于:一方面让学生了解这种民间传统工艺,对非物质文化加深印象,另一方面是该工艺在一定程度上限制了图案的具体形式,从而产生出一种独特的图案风格。要了解这种风格,一定要熟悉这种工艺,才能更好地进行设计和发挥。让学生理解设计一直是在各种限制和规范中进行的,利用好工艺限制,发挥最大的想象力和创造力,是设计工作努力和突破的方向。本课程在训练学生的图案造型能力和色彩搭配上也有很大的帮助,并且具有较强的实践性。
21、《传统染色工艺与设计》
前修课程:传统图案、纺织品成型工艺基础
学分及学时:2.5学分,48学时
课程介绍:《传统染色工艺与设计》课程是工艺美术专业纤维染织设计方向的一门创作实践课程。旨在让学生了解传统染色工艺与设计,通过实践掌握其基本的工艺技能。课程以天然染色、扎染、蜡染为主要内容。课程内容主要包括:1、进行线上自建课程《传统染色工艺与设计》的学习与测试;2、掌握天然染色、扎染、蜡染的工艺流程,并进行天然染色、扎染、蜡染的绘制和制作。3.市场调研;该课程使学生能够了解并熟练使用天然染料的使用方法,掌握用扎染、蜡染制作图案花纹的各种技法,并了解不同布料染色后的效果,能够在传统工艺的基础上运用自己的设计思维进行各种创新,使传统工艺能够适应现在的市场,更加融入人们的生活。对发扬传统并结合现代设计理论来进行新的设计创作,有着重要意义。
22、《编织工艺与设计》
前修课程:现代造型技法、色彩原理与表现、装饰基础、传统图案
学分及学时:2.5学分,48学时
课程介绍:《编织工艺与设计》是纤维染织设计方向的一门设计实践类课程,根据本专业方向第四学期课程单元整体要求,强调传统印染织绣工艺历史、流程、发展现状、传承创新等内容的梳理与总结,所以本课程理论部分以中国传统缂织技艺——缂丝为中心展开讲授,使学生对传统工艺文化产生兴趣;通过缂织工艺的创作实践,培养学生能够在二维空间用图像媒介独立、完整、真实而且生动地表达思想情感,另一方面也注重培养学生发掘与探索编织工艺语言本体的表现力,为之后传统染织工艺再设计等综合设计、创作课程做准备。
23、《刺绣工艺与设计》
前修课程:传统图案、装饰基础
学分及学时:2学分,36学时
课程介绍:刺绣工艺就是用针将丝线或其他纤维、纱线以一定图案和色彩,在绣料上穿刺,以绣迹构成花纹的装饰织物,在传统工艺的基础上,结合现代人的生活方式,各国的民俗风情、审美情趣,利用传统工艺和新工艺结合、新材料、新设备,提高产品的艺术性和实用性,让同学们了解和掌握刺绣工艺的设计规律及工艺材料的特点,并为创新开发打下良好基础,制作完成有意义有风格的刺绣艺术作品。本课程先期课程有图案设计、装饰基础,后续课程有面料设计、室内纺织品配套设计,纤维材料实验,本课程通过学习,随堂练习和项目实践进行刺绣历史解读、现代设计表现、设计实践、产品赏析四个情境的教学,进行从设计小白到设计高手的提升。
24、《毛毡成型工艺与设计》
前修课程:色彩原理及表现、传统图案
学分及学时:2学分,42学时
课程介绍:《毛毡成型工艺与设计》是一门以实践为主的工艺美术专业纤维染织设计方向的课程,羊毛毡是目前人类历史记载中最古老的非编织性织品。羊毛毡的制作方法,分为针毡和湿毡。针毡以专门用针以针戳的方式制作出造型,操作比较简单。湿毡比较适合做片状及大型的毛毡作品,课程主要教授湿毡的工艺技法,从而以湿毡的工艺技法为制作手段进行创作。
25、《梭织工艺与设计》
前修课程:计算机辅助设计、色彩及图形设计、编织工艺与设计
学分及学时:2学分,42学时
课程介绍:《梭织工艺与设计》课程是纤维染织设计方向的一门专业选修课程,分为织物结构理论和上机操作实践两部分。随着人们对高品质生活的追求,织物应用领域也日益拓宽,从服用领域到装饰领域、产业领域,社会急需织物设计人才,特别是既具有设计能力,又具有一定纺织染整工程知识的复合型高级织物设计人才。本课程作为机织物设计的基础课程,尝试将“艺术设计”与“工程技术”二者进行有机的融合与交叉,即强调纹样设计与工艺设计二者的有机结合。课程中将纺织材料、组织结构、织造工艺参数等影响织物设计外观的工学因素知识通过上机操作实践使学生得以理解并掌握。为后期纹织物的研发设计与艺术创作打下坚实的基础。
26、《服装面料设计》
前修课程:色彩原理及表现、装饰基础、传统图案、计算机辅助设计、专业技法表现、色彩及图形设计
学分及学时:3学分,60学时
课程介绍:《服装面料设计》是纤维染织专业的一门主干课程,课程内容主要以面料图案设计为主。该课程的主要内容:1、服装面料图案的概念及表现形式。2、服装面料图案的构成特点。3、图案设计的基本原理和法则。4、当下纺织品面料的流行趋势。5、服装图案与家纺图案设计的区别。6、借助服装公司与家纺企业及大赛平台完成社会实践。
27、《传统文化采风》
前修课程:代造型技法、色彩原理与表现、装饰基础、传统图案、彩印工艺与设计、传统染色工艺与设计、编织工艺与设计、刺绣工艺与设计
学分及学时:3学分,60学时
课程介绍:传统文化采风课程的采风对象分为传统染色工艺、刺绣工艺、编织工艺等项目。根据实际情况,每年会做出相应调整。在采风过程中,带领学生了解传统手工艺的文化、状态、工艺流程、装饰特点、产品形态等内容,进而了解各工艺的地域环境、文化背景等,使学生能够更直观地感受到传统造物所传达的“天时、地气、材美、工巧”的美学思想。并且能够从传统采风的过程中受到设计启发,为专业的深入研究和大四的毕业创作做准备。
28、《传统染织工艺再设计》
前修课程:现代造型技法、色彩原理与表现、装饰基础、传统图案、彩印工艺与设计、传统染色工艺与设计、编织工艺与设计、刺绣工艺与设计
学分及学时:2.5学分,48学时
课程介绍:《传统染织工艺再设计》是纤维染织方向大学四年制本科三年级第一学期的专业必修课,属于专业教育课程群,是一门设计与实践相结合的综合性课程。该课程在前修课的基础上,注重学生在工艺、设计、制作方面综合能力的训练。要求学生根据已经学过的工艺技术,结合现代生活的需要进行成品设计并制作完成。在设计过程中采用逆向推理的方法。所谓的逆向推理法是指:先要考虑成品的形态和使用功能,之后再结合成品的装饰需要考虑工艺限制下的装饰形式,然后通过工艺完成成品制作。该课程综合了设计和制作两项任务,是一门完整的训练学生综合设计能力的课程,为学生在大四进行毕业创作打下了坚实的基础。
29、《纤维材料实验》
前修课程:无
学分及学时:3学分,56学时
课程介绍:材料实验课程主要是两个方面的教学理念,一在国际各类时装秀中和家用纺织品面料中,设计师们常常把他们的创意面料用于时装和纺织品之中,也正是这些面料的重新组织来激发设计师的灵感。二是纤维艺术课程的需要,需要学生运用材料做大量练习。通过本课程的学习,使学生了解以纤维材料为主的综合的实验性应用,材料的重组与搭配,获得关于材料应用的基础知识;通过实验,开发,让学生熟悉材料属性,同时还能开阔视野,提高审美修养,激发学生的设计灵感与创新设计理念,以期在学习和工作实践中能做到古为今用,洋为中用。
30、《布艺与陈设设计》
前修课程:传统染织工艺再设计
学分及学时:3学分,56学时
课程介绍:《布艺与陈设设计》是工艺美术专业纤维染织设计方向的一门专业选修课程。纺织品在陈设设计中有着不可替代的优越性,其柔软、温暖、可塑等特征对空间风格的表达、氛围的营造等起到至关重要的作用。本课程是对纤维艺术品、染织产品在人居空间陈设设计的实践研究,是对前期纤维艺术创作、染织产品设计相关知识的归纳与综合,在深入挖掘纺织面料艺术特质的基础上,结合项目实题练习培养学生对陈设纺织品的搭配、整合及设计应用能力,使学生明确纺织品与室内空间之间的关系,确立“软装饰”的概念。
31、《交叉课程群Ⅰ-传统编织工艺与设计》
前修课程:无
学分及学时:3学分,56学时
课程介绍:《传统编织工艺与设计》是纤维染织设计方向为全校美术设计类专业开设的交叉选修课程,分为民间手工编织文化理论和手工编织实践两部分。编织实践又分为手工编结、手工缂织两部分内容,选用最常见的竹、柳、藤、木皮、棉、麻等纤维线材设计制作实用性、工艺性与艺术性并举的室内陈设装饰物。本课程在介绍传统纤维材质编织的工艺技法及现有形式的基础上,探究其在当下生活方式下的创新应用,主要以表现和研发软材料本体语言为核心、以社会及空间载体需求为导向,注重软材料的原有的不可替代性的表达及手法的原创方式。本课程纳入到学校的交叉课程群中,在全校艺术类专业中开设。
32、《假期课堂(社会调查)》
前修课程:装饰基础、服装面料设计、传统染色工艺与设计
学分及学时:1学分,2周
课程介绍:本课程是学生假期课程,在课程体系和专业人才培养方案中占据重要地位,从理论联系实际,教育与生产劳动和社会实践相结合的大学思政教育的根本原则出发,引导学生深入社会了解社会的重要实践课程。课程要求学生在寒暑假期间对纤维染织设计方向相关文化艺术单位(博物馆、文化馆、美术馆、画廊等)、商业场所(文创产业园、大型商场、市集、品牌店等)开展调查研究,学习社会调查的基本方法、程序、技术并应用于调查实践中。有助于学生将理论、实践、学生综合素质融合培养,将课堂、社会、行业有机结合,广泛了解社会需求,洞悉社会发展脉络,深化认识专业知识,丰富和巩固教学成果。
33、《家纺面料设计》
前修课程:装饰基础、服装面料设计、传统染色工艺与设计
学分及学时:3学分,60学时
课程介绍:《家纺面料设计》是一门以设计实践为主的专业课程,主要是从事装饰类家用纺织品、壁纸等的开发与设计,内容是:四方连续的应用设计,面料的认识,不同工艺的特征及市场现状。其中图案的四方连续的应用设计是该课程的难点。该课程使学生加强面料设计应用的能力,为今后走向工作岗位,成为优秀的设计师做好必要准备。
34、《纤维与软材料造型》
前修课程:编织工艺与设计、毛毡成型工艺与设计、刺绣工艺与设计
学分及学时:2.5学分,48学时
课程介绍:《纤维与软材料造型》是工艺美术专业纤维染织设计方向的一门专业设计课程。它通过运用多种材料、多种技法,形成多项显现、互为渗透的多层复合结构形式等来塑造立体造型。本课程是一门在有一定专业基础程度上的创造性艺术课程,注重加强学生在纤维软材料造型方面整体性的了解和把握,进一步培养学生在这方面的创造性思维及实践能力。
35、《室内纺织品配套设计》
前修课程:计算机辅助设计、纺织品成型工艺基础、纤维材料实验
学分及学时:2.5学分,48学时
课程介绍:《室内纺织品配套设计》是一门以理论结合实践为主的专业必修课程,室内纺织品配套设计是依赖于特定的室内环境所做的整体纺织品外观形态配套设计,将织物的不同纹理和花色及纺织品呈现的风格多样的造型特征,与室内整体设计相结合,从而营造出良好的室内氛围及家居环境。对人类生活环境起美化装饰作用的实用性纺织品。主要是通过产品在环境装饰与生活中的应用,以它的花纹、色彩、款式、材料质地等,使人们获得视觉、触觉等感官上美好的享受。家用纺织品配套设计是打造家居“软环境”的重要组成部分和因素。更重要的是家用纺织品配套化设计不仅仅是局限在实用的功能上,现代设计中它更是以人为本,设计的整体性通过视觉和纺织品柔软舒适的触觉传递引起人们不同的心理感受,体现出对人的人文关怀和需求。当然由于每个人的生活背景、文化素养的不同,以及对家居装饰了解不同,审美上或多或少的存在差异性,这也使得家用纺织品具有配套化、多元化、市场化的特点。
36、《纤维与建筑空间》
前修课程:现代造型技法、色彩原理与表现、装饰基础、传统图案、彩印工艺与设计、传统染色工艺与设计、编织工艺与设计、刺绣工艺与设计
学分及学时:3学分,56学时
课程介绍:《纤维与建筑空间》课程是工艺美术专业纤维染织设计方向的一门专业选修课程,属于设计实践,课程入选山东工艺美术学院“协同育人定制课堂”项目,校企合作共建课程。纤维是能协调人与建筑之间情感的物质媒介,本课程从纤维与软材料的特性为切入点来实现一个从对软材料的启动和认识到软材料创作思维的转换过程,进而根据现代建筑空间需求进行独立课题设计创作。通过对软质材料特性的认识和分析,从空间形态以及材料的多维性角度进行思考,探讨纤维艺术与建筑空间的关系问题,从而形成对建筑空间中纤维软材料设计创作的研习。以特定的某一种纤维形态为载体,从创意创新角度审视与思考“人与建筑、纤维与建筑、室内空间功能与色彩、纹样与纤维形态、纤维与空间应用”等相互连接的整体设计关系,聚焦纤维与建筑空间内在关联。
37、《纺织品陈列与展示设计》
前修课程:室内纺织品配套设计、纤维与软材料造型
学分及学时:3学分,56学时
课程介绍:纺织品陈列与展示设计是纤维染织设计方向的一门专业选修课程。本课程的开设是为了适应社会对纺织品设计师及纺织品经营管理等方面工作的高级专门人才的要求,使学生的专业知识结构更加合理,提高学生对纺织产品及配套纺织品的静态展示策划和把握能力。
38、《假期课堂(企业实践/实习/工作坊/合作项目等)》
前修课程:室内纺织品配套设计、纤维与软材料造型
学分及学时:2学分,4周(2周校内,2周校外)
课程介绍:《假期课堂(企业实践/实习/工作坊/合作项目等)》是本学期的课程后续延伸部分,安排于课程的最后阶段。基于本学期课程的设计方案,有针对性地进行设计作品的实践及展示操作,并进行实物的制作沟通及实物制作。有校企合作项目的课程,会在课程中会带领学生进入企业进行等大实物制作的沟通及考察。在企业选取适合的设计材料及工艺,让学生切身体会从设计到实际实物产品的整个过程,进行本门课程设计的暑期实践部分的制作。不同课程的课程内容安排根据每门课程的进度进行相应调整。
39、《丝网印工艺与设计》
前修课程:无
学分及学时:3学分,56学时
课程介绍:《丝网印工艺与设计》是工艺美术专业纤维染织设计方向的一门专业实践课程,为后续的服装、家纺面料设计课程做铺垫.本课程主要讲授纺织品丝网印工艺。丝网印刷属于孔版印刷,目前纺织品产业用丝网印主要有平网印花、圆网印花工艺。基于学校实验室现有的设备条件,本课程要求学生在深入了解有关纺织品丝网印花工艺理论知识的基础上,完成手工制作丝网版、手工刮板印花的工艺流程实践,并应用这一技术设计制作出理想的服用、家用纺织产品;本课程纳入到学校的交叉课程群中,在全校美术设计类专业中开设。
40、《纤维染织专题设计Ⅰ》
前修课程:刺绣工艺与设计、传统染色工艺与设计、彩印工艺与设计、编织工艺与设计、梭织工艺与设计、纤维材料试验、纤维与软材料造型
学分及学时:1.5学分,36学时
课程介绍:《纤维染织专题设计I》是纤维染织设计方向一门针对毕业创作及毕业论文进行规划的课程。经过三年专业学习后,学生对自身专业发展方向有了较清晰的规划,根据选择分别进入由导师带领组成的几个毕业设计创作小组,由此开始进行七周的纤维染织专题设计。《纤维染织专题设计I》主要是针对现代纤维艺术进行深入创作研究。尝试围绕着以纤维艺术的创意表达以及艺术实践。通过欣赏、体会、评述、体验等方式,围绕以原创为目的而展开的艺术性与实践性的探索。为之后的 《纤维染织专题设计II》以及毕业设计、毕业论文打好基础。
41、《毕业考察》
前修课程:无
学分及学时:2学分,60学时
课程介绍:《毕业考察》是《毕业设计》、《毕业论文》前期的准备环节,安排于纤维染织专题设计Ⅰ课程之后。基于专题设计Ⅰ确定的毕业设计初步方案,有针对性的围绕毕业设计选题进行考察调研。在实地考察过程中,针对考察对象,对学生进行专业方面的现场实例介绍评述,使学生对所考察的对象有较全面地了解,启发学生对考察内容进行思考,使学生逐步梳理设计思路,收集较丰富的设计素材,拓宽专业视野,为后期的毕业设计、毕业论文打好基础。
42、《纤维染织专题设计II》
前修课程:纤维染织专题设计I
学分及学时:2学分,48学时
课程介绍:《纤维染织专题设计II》是纤维染织专业一门针对大四毕业创作及毕业论文的规划课程。经过三年专业学习后,学生对自身专业发展方向有了一个清晰的规划,根据选择分别进入由导师带领组成的几个毕业设计创作小组,由此开始进行七周的纤维染织专题设计。纤维染织专题设计Ⅱ主要是针对现代纤维艺术进行深入创作研究。是继《专题设计I》课程与毕业考察归来之后的课程。毕业设计与毕业论文课程是相关联的,在课程中根据每个创作小组对毕业设计的整体规划要求,需根据毕业考察内容和效果提交纤维艺术相关的毕业设计选题和初稿,小组对选题和初稿进行认真研讨审核后确定方案,学生根据方案制作毕业作品小样。同时对毕业论文的写作要求,写作技巧、写作方式做必要的了解,并结合毕业创作列出论文提纲和相应的参考资料。
43、《毕业设计》
前修课程:彩印工艺设计、传统染色工艺与设计、编织工艺与设计、绣花工艺与设计、纤维材料实验、传统染织工艺再设计、纤维与软材料造型等
学分及学时:8学分,16周
课程介绍:《毕业设计》是学生在校期间的最后一门专业课程,是一门专题设计课。毕业设计(创作)是学生四年所学知识的集中体现,也是检验学生其他各种知识和能力的综合体现,同时也是学生大学四年的总结,是专业教与学成果的展示。
44、《毕业论文》
前修课程:无
学分及学时:4学分,4周
课程介绍:本课程是隶属综合实践课程群的必修课。经过本科四年基础和专业理论的学习,根据工艺美术专业的特点,充分运用所学的理论知识,在论文写作的过程中,广泛吸收和借鉴国内外前沿学术成果,结合本专业的特点,使论文观点明确、思路清晰、文字流畅,有一定的学术价值。在检查学生的理论和实践水平的同时,要求围绕个人毕业作品展开分析研究,在教师的指导下完成,并举行专家答辩后决定是否通过。