本科服装与服饰设计专业学分制人才培养方案(四年制艺术类)
学科门类:艺术学 专业代码:130505
一、培养目标
服装与服饰设计专业培养适应创新型国家发展需要,具有人文科学素养、良好职业道德、团队意识以及沟通能力,具备良好的艺术设计修养和较扎实的服装学科基础理论,具有传统造型与造物理念,有一定的文化传承创新能力,掌握数字技术与国际前沿时尚,能根据时尚产业趋势和用户需求独立进行服装创意设计和成品实现,从事纺织服装商品企划、服装产品设计、消费需求与流行现象分析、设计流程与管理、时尚文化研究及相关工作的高素质应用型服装专业人才。
二、培养要求
服装与服饰设计专业教学分为专业基础与专业教育两个层级,采用专业基础加专业方向的人才培养模式,三年级以后设有品牌服装企划与设计、时装展示与陈列设计、时装定制设计、传统服饰工艺、传统服饰专题创新设计、服装配饰设计与制作等专业方向性课程。 学生在一、二年级完成专业通识教育课程群、专业基础课程群、专业教育课程和学术活动课程群,三、四年级完成专业教育课程群、创新创业课程群、跨专业交叉课程群、综合实践课程群和学术活动课程群,完成相关课程的学习和训练,通过项目教学和产业实践,掌握服装专项领域的创意表达与设计实现。
(一)素质要求
本专业毕业生适合在服装行业相关领域从事服装设计与工程专业相关的设计、开发、研究、营销与管理等方面的工作。具有良好的职业道德、团队合作、项目合作能力、独立解决问题及交互沟通意识;了解服装行业的方针政策和法规以及现状与发展动态,具有服装市场营销的初步能力和敏锐的市场观察力,以快速适应服装行业的变化需求。
(二)知识要求
掌握文献检索、资料查询的基本方法,具有一定的学术研究水平;掌握从事服装设计所需要的人文学科知识、艺术设计素养、扎实的服装学科基础理论知识,掌握数字技术,能较熟练地运用计算机进行服装辅助设计及虚拟服装的实现;了解国际流行趋势,有较强的时尚捕捉力和创新思维。
(三)能力要求
具备较强的语言文字规范意识和应用能力。普通话水平达到二级乙等以上标准,言语规范、得体,写字、语法规范,具有较好的书写能力、朗读水平和书面写作能力;有传统造型与造物相关理念,有一定的文化传承创新能力;具有独立完成服装设计构思、手绘以及服装电脑效果图,基础纸样和产品制作的基本能力;能够从事品牌服装产品企划与设计项目研发、服装市场营销与品牌卖场陈列、时尚摄影等方面的基本能力;具备系统完善的专业综合知识,有较强的资源整合能力,能够独立自主创新创业。
(四)开设课程与培养要求的对应关系矩阵。
培养要求 |
主要课程 |
素质要求 |
思想政治素质 |
马克思主义基本原理、习近平新时代中国特色社会主义思想概论、毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论、中国近代史纲要、形势与政策、思想道德与法治、军事理论、中国共产党党史、中华人民共和国史、从延安到北京:中国共产党人的文艺思想与实践、文艺与时代:美术经典视角下的改革开放史、马克思主义文艺论著选读、马克思主义经典原著选读、中华优秀传统文化导读、社会主义先进文化概论 |
身心素质 |
体育Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ、大学生心理健康教育、新生入学教育、军事训练 |
专业素质 |
服装材料学、服装纸样、服装工艺、立体裁剪、服装设计程序与方法、传统服饰专题创新设计、时装定制设计、服装营销学、品牌服装企划与设计、时装展示与陈列设计、传统服饰工艺、传统服饰专题创新设计、时装定制设计、服装配饰设计与制作、纺织与材料创新、创意立裁、时尚造型设计、服装数字化表现、服装三维虚拟实现、时尚摄影、时尚字体与版式 |
文化素质 |
古典文学、现代文学、艺术概论、民艺学、中国传统图案、中国传统色彩 |
知识要求 |
工具性知识 |
大学英语、服装 CAD、服装数字化表现、服装三维虚拟表现、时尚摄影 |
人文社会科学知识 |
马克思主义基本原理、习近平新时代中国特色社会主义思想概论、毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论、中国近代史纲要、形势与政策、思想道德与法治、中国共产党人的文艺思想与实践、文艺与时代:美术经典视角下的改革开放史、马克思主义文艺论著选读、马克思主义经典原著选读、中华优秀传统文化导读、社会主义先进文化概论 |
学科基础知识 |
服装概论、造型基础、构成基础、服饰色彩、服饰图案、服装纸样Ⅰ、服装CAD、专题采风、服装工艺Ⅰ、立体裁剪1、服装设计表现技法、服装材料学、中西服装史、中国传统图案、中国传统色彩、用户研究、 流行分析与预测、服装款式图 |
专业知识 |
服装纸样Ⅱ、服装工艺Ⅱ、立体裁剪Ⅱ、服装设计程序与方法、服装营销学、品牌服装企划与设计、时装展示与陈列设计、传统服饰工艺、传统服饰专题创新设计、时装定制设计、服装配饰设计与制作、纺织与材料创新、创意立裁、时尚造型设计、服装数字化表现、服装三维虚拟实现、时尚摄影、时尚字体与版式 |
能力要求 |
服装工程技术能力 |
学科与专业导论(讲座)、服装概论、服装材料学、服装纸样Ⅰ、服装纸样Ⅱ、服装工艺Ⅰ、服装工艺Ⅱ、立体裁剪Ⅰ、立体裁剪Ⅱ、服装CAD、服装数字化表现、服装三维虚拟实现、时尚摄影 |
服饰审美能力 |
造型基础、平面构成、立体构成、服饰色彩、服饰图案、服装设计表现技法、服装款式图、时尚造型设计、创意立裁、纺织与材料创新 |
服装设计创意能力 |
创新思维、服装设计程序与方法、纺织与材料创新、创意立裁、时尚造型设计、创意集成 WORKSHOP、可持续时尚 |
服装市场营销与管理能力 |
用户研究、流行分析与预测、服装营销学、时装展示与陈列设计、品牌服装企划与设计 |
德育与传统文化传承能力 |
中西服装史、中国传统图案、中国传统色彩、传统服饰工艺、传统服饰专题创新设计、思想道德与法治、中国共产党人的文艺思想与实践、文艺与时代:美术经典视角下的改革开放史、马克思主义文艺论著选读、马克思主义经典原著选读、中华优秀传统文化导读 |
语言文字规范意识和应用能力 |
大学普通话、应用文写作概论、逻辑学、时尚评论与写作 |
综合实践能力 |
品牌服装企划与设计、传统服饰专题创新设计、时装定制设计、创意集成 WORKSHOP、毕业考察、毕业设计、毕业论文、社会实践Ⅰ、社会实践Ⅱ、假期课堂(社会调查)、假期课堂(企业实践/实习/工作坊/合作项目等)、第二课堂 |
三、课程设置
(一)主干学科
设计学
(二)核心课程
服装概论、造型基础、构成基础、服饰色彩、服饰图案、服装纸样Ⅰ、服装CAD、服装工艺Ⅰ、立体裁剪1、服装设计表现技法、服装材料学、中西服装史、中国传统图案、中国传统色彩、服装纸样Ⅱ、服装工艺Ⅱ、立体裁剪Ⅱ、服装设计程序与方法、服装营销学、品牌服装企划与设计、时装展示与陈列设计、传统服饰工艺、传统服饰专题创新设计、时装定制设计、服装配饰设计与制作、服装三维虚拟实现
(三)主要实践性教学环节
服装纸样Ⅰ、服装工艺Ⅰ、立体裁剪1、服装设计表现技法、服装纸样Ⅱ、服装工艺Ⅱ、立体裁剪Ⅱ、服装设计程序与方法、服装营销学、品牌服装企划与设计、时装展示与陈列设计、传统服饰工艺、传统服饰专题创新设计、时装定制设计、服装配饰设计与制作、服装三维虚拟实现、毕业考察、毕业设计、毕业论文、社会实践Ⅰ、社会实践Ⅱ、假期课堂(社会调查)、假期课堂(企业实践/实习/工作坊/合作项目等)、第二课堂等。
四、学制与学位
(一)基本学制:4年
(二)授予学位:艺术学学士
五、毕业总学分及总学时基本要求与分配
山东工艺美术学院普通本科专业各课程群学分学时统计表
课程类别 |
课程总学分 |
理论学分 |
实践学分 |
各课程群学分占比 |
课程总学时 |
理论学时 |
实践学时 |
各课程群学时占比 |
集中性实践教学环节(周) |
通识教育课程群 |
必修课 |
46 |
36 |
10 |
31.4% |
892 |
700 |
192 |
31.4% |
\ |
选修课 |
9 |
9 |
0 |
162 |
162 |
0 |
小 计 |
55 |
45 |
10 |
1022 |
862 |
192 |
专业基础教育课程群(注:选修课学分学时按毕业最低要求统计) |
必修课 |
25 |
8 |
17 |
19.8% |
452 |
141 |
311 |
17.8% |
选修课 |
9 |
3 |
6 |
128 |
40 |
88 |
小 计 |
34 |
11 |
23 |
580 |
181 |
399 |
专业教育课程群 (注:选修课学分学时按毕业最低要求统计) |
必修课 |
28 |
8 |
20 |
22.1% |
621 |
173 |
448 |
24.6% |
选修课 |
10 |
2.5 |
7.5 |
180 |
47 |
133 |
小 计 |
38 |
10.5 |
27.5 |
801 |
220 |
581 |
交叉课程群 |
选修课 |
6 |
1.5 |
4.5 |
3.5% |
108 |
30 |
78 |
3.3% |
德育与传统文化教育课程群 |
必修课 |
8 |
2.5 |
5.5 |
4.6% |
145 |
48 |
97 |
4.5% |
创新创业课程群 |
必修课 |
2 |
1 |
1 |
2.9% |
56 |
42 |
14 |
3.4% |
选修课 |
3 |
2 |
1 |
54 |
36 |
18 |
小计 |
5 |
3 |
2 |
110 |
78 |
32 |
综合实践课程群 |
必修课 |
22 |
0 |
22 |
12.8% |
396 |
0 |
396 |
12.2% |
32 |
学术活动课程群 |
选修课 |
5 |
0 |
5 |
2.9% |
90 |
0 |
90 |
2.8% |
\ |
合 计 |
173 |
73.5 |
99.5 |
\ |
3284 |
1419 |
1865 |
\ |
32 |
注:史论类专业、文化产业管理专业、表演专业、舞蹈表演专业相关数据可根据课程设置情况进行调整。
专业培养计划学时与学分统计表
学时数(学时) |
集中性实践环节周数(周) |
学分数(分) |
总数 |
其中: |
其中: |
其中: |
32 |
总数 |
其中: |
其中: |
其中: |
必 修 课 |
选 修课 |
劳动 教育 |
理论教学 |
实验教学 |
公共必修课 |
公共选修课 |
专业必修课 |
专业选修课 |
集中性实践教学环节 |
理论 教学 |
实验 教学 |
创新创业教育 |
公共艺术课程 |
3284 |
2562 |
722 |
32 |
1419 |
1865 |
173 |
65 |
17 |
66 |
25 |
27 |
73.5 |
99.5 |
5 |
8 |
注:1.必修课学时数+选修课学时数=培养方案总学时数;理论教学学时数+实验(实践)教学学时数=培养方案总学时数;
2.公共必修课(公共选修课)指通识教育课程群、创新创业课程群、综合实践课程群(仅限《军事训练》《社会实践Ⅰ》《社会实践Ⅱ 》《第二课堂》课程)、学术活动课程群内的必修课(选修课)。
3.专业必修课(专业选修课)是指专业基础教育课程群、专业教育课程群、交叉课程群、德育与传统文化教育课程群、综合实践课程群(除《军事训练》《社会实践Ⅰ》《社会实践Ⅱ 》《第二课堂》之外的其他课程)内的必修课(选修课)。
4.公共必修课学分数+公共选修课学分数+专业必修课学分数+专业选修课学分数=培养方案总学分数;
5.集中性实践教学环节学分数+理论教学学分数+实验(实践)教学学分数=培养方案总学分数。
(集中性实践教学环节学分数指综合实践课程群学分+学术活动课程群学分;理论教学学分数指除综合实践课程群、学术活动课程群之外其他课程群理论学分总数;实验(实践)教学学分数指除综合实践课程群、学术活动课程群之外其他课程群实践学分总数)
六、指导性教学计划进程安排
本科服装与服饰设计专业专业学分制指导性教学计划进程安排表(四年制艺术类)
课程群 类别 |
课程类别 |
课程 编号 |
课程名称 |
学分 |
学时 |
每周学时数 |
上课 周数 |
总学时 |
理论 学时 |
实践 学时 |
第一 学年 |
第二 学年 |
第三 学年 |
第四 学年 |
一 |
二 |
三 |
四 |
五 |
六 |
七 |
八 |
通识教育 课程群 (55学分) |
必修课 (46学分) |
思想政治 通识课 (19学分) |
02390022 |
思想道德与法治 |
3 |
56 |
48 |
8 |
4 |
|
|
|
|
|
|
|
14 |
02390002 |
中国近现代史纲要 |
3 |
54 |
48 |
6 |
|
3 |
|
|
|
|
|
|
18 |
02390025 |
马克思主义基本原理 |
3 |
54 |
46 |
8 |
|
|
3 |
|
|
|
|
|
18 |
02390023 |
习近平新时代中国特色社会主义思想概论 |
3 |
54 |
46 |
8 |
|
|
3 |
|
|
|
|
|
18 |
02390024 |
毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论 |
3 |
54 |
46 |
8 |
|
|
|
3 |
|
|
|
|
18 |
02390006-0011 |
形势与政策I、II、III、IV、V、VI |
2 |
36 |
34 |
2 |
每学期6学时,开设3学年6学期 |
1 |
02390013 |
军事理论 |
2 |
36 |
32 |
4 |
2 |
|
|
|
|
|
|
|
18 |
语言写作 通识课 (13学分) |
02310001 |
大学英语Ⅰ |
1.5 |
28 |
28 |
0 |
2 |
|
|
|
|
|
|
|
14 |
02310002 |
大学英语Ⅱ |
1.5 |
28 |
28 |
0 |
|
2 |
|
|
|
|
|
|
14 |
02310003 |
大学英语Ⅲ |
1.5 |
28 |
28 |
0 |
|
|
2 |
|
|
|
|
|
14 |
02310004 |
大学英语Ⅳ |
1.5 |
28 |
28 |
0 |
|
|
|
2 |
|
|
|
|
14 |
02310005 |
古典文学 |
1.5 |
28 |
28 |
0 |
2 |
|
|
|
|
|
|
|
14 |
02310006 |
现代文学 |
1.5 |
28 |
28 |
0 |
|
2 |
|
|
|
|
|
|
14 |
02310019 |
大学普通话 |
1 |
18 |
10 |
8 |
|
|
4/2 |
|
|
|
|
|
5 |
02310020 |
应用文写作概论 |
1 |
18 |
10 |
8 |
|
|
|
2 |
|
|
|
|
9 |
02310021 |
逻辑学 |
2 |
36 |
36 |
0 |
|
|
|
2 |
|
|
|
|
18 |
健康 通识课 (6学分) |
02310007 |
体育Ⅰ |
1 |
36 |
12 |
24 |
2/4 |
|
|
|
|
|
|
|
14 |
02310008 |
体育Ⅱ |
1 |
36 |
4 |
32 |
|
2 |
|
|
|
|
|
|
18 |
02310009 |
体育Ⅲ |
1 |
36 |
4 |
32 |
|
|
2 |
|
|
|
|
|
18 |
02310010 |
体育Ⅳ |
1 |
36 |
4 |
32 |
|
|
|
2 |
|
|
|
|
18 |
01110006 |
大学生心理健康教育 |
2 |
36 |
24 |
12 |
3 |
|
|
|
|
|
|
|
12 |
学科理论 通识课 (8学分) |
02250001 |
美术史 |
2 |
28 |
28 |
0 |
2 |
|
|
|
|
|
|
|
14 |
02250002 |
艺术概论 |
2 |
28 |
28 |
0 |
2 |
|
|
|
|
|
|
|
14 |
02250003 |
设计艺术史 |
2 |
36 |
36 |
0 |
|
2 |
|
|
|
|
|
|
18 |
02250004 |
民艺学 |
2 |
36 |
36 |
0 |
|
|
|
2 |
|
|
|
|
18 |
小计 |
|
|
46 |
892 |
700 |
192 |
19/21 |
11 |
12/14 |
13 |
|
|
|
|
|
选修课(9学分) |
思政选修课(1学分) |
02390014 |
中国共产党党史 |
1 |
18 |
16 |
2 |
|
|
|
|
4/2 |
|
|
|
5 |
02390015 |
中华人民共和国史 |
1 |
18 |
16 |
2 |
|
|
|
|
4/2 |
|
|
|
5 |
02390016 |
从延安到北京:中国共产党人的文艺思想与实践 |
1 |
18 |
16 |
2 |
|
|
|
|
2 |
|
|
|
9 |
02390017 |
文艺与时代:美术经典视角下的改革开放史 |
1 |
18 |
16 |
2 |
|
|
|
|
|
2 |
|
|
9 |
02390018 |
马克思主义文艺论著选读 |
1 |
18 |
16 |
2 |
|
|
|
|
|
2 |
|
|
9 |
02390019 |
马克思主义经典原著选读 |
1 |
18 |
16 |
2 |
|
|
|
|
|
2 |
|
|
9 |
02390020 |
中华优秀传统文化导读 |
1 |
18 |
18 |
0 |
|
|
|
|
|
2 |
|
|
9 |
02390021 |
社会主义先进文化概论 |
1 |
18 |
18 |
0 |
|
|
|
|
|
2 |
|
|
9 |
任意选修课(8学分) |
含每学期老师申报开设通识选修课及网络通识选修课,此模块由教务处统一组织安排。 |
专业基础教育 课程群 (34学分) |
必修课 (25学分) |
2071000 |
学科与专业导论(讲座) |
1 |
8 |
8 |
0 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
2071001 |
服装概论 |
1.5 |
24 |
20 |
4 |
12 |
|
|
|
|
|
|
|
2 |
2071002 |
造型基础 |
2.5 |
48 |
8 |
40 |
12 |
|
|
|
|
|
|
|
4 |
2071004 |
构成基础 |
2.5 |
48 |
10 |
38 |
12 |
|
|
|
|
|
|
|
4 |
2071013 |
服饰色彩 |
1.5 |
24 |
8 |
16 |
12 |
|
|
|
|
|
|
|
2 |
2071015 |
服饰图案 |
1.5 |
24 |
4 |
20 |
12 |
|
|
|
|
|
|
|
2 |
2071010 |
服装纸样Ⅰ |
2.5 |
48 |
20 |
28 |
|
12 |
|
|
|
|
|
|
4 |
2071017 |
服装CAD |
1.5 |
24 |
10 |
14 |
|
12 |
|
|
|
|
|
|
2 |
2071016 |
专题采风 |
2.5 |
60 |
8 |
52 |
|
30 |
|
|
|
|
|
|
2 |
2071011 |
服装工艺Ⅰ |
2 |
36 |
3 |
33 |
|
12 |
|
|
|
|
|
|
3 |
2071012 |
立体裁剪1 |
2 |
36 |
16 |
20 |
|
12 |
|
|
|
|
|
|
3 |
2071005 |
服装设计表现技法 |
2.5 |
48 |
18 |
30 |
|
|
12 |
|
|
|
|
|
4 |
2071008 |
服装材料学 |
1.5 |
24 |
8 |
16 |
|
|
12 |
|
|
|
|
|
2 |
|
小计 |
25 |
452 |
141 |
311 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
选修课 (9学分) |
2071021 |
用户研究 |
2 |
32 |
16 |
16 |
|
16 |
|
|
|
|
|
|
2 |
2510009 |
创新思维 |
2 |
32 |
12 |
20 |
|
16 |
|
|
|
|
|
|
2 |
2071006 |
服装款式图 |
2 |
32 |
4 |
28 |
|
16 |
|
|
|
|
|
|
2 |
2071042 |
时尚字体与版式 |
2 |
32 |
12 |
20 |
|
16 |
|
|
|
|
|
|
2 |
2071022 |
时尚造型设计 |
2.5 |
32 |
8 |
24 |
|
|
16 |
|
|
|
|
|
2 |
2071014 |
流行分析与预测 |
2.5 |
32 |
16 |
16 |
|
|
16 |
|
|
|
|
|
2 |
2071023 |
服装数字化表现 |
5 |
64 |
12 |
52 |
|
|
16 |
|
|
|
|
|
4 |
|
小计 |
9 |
128 |
40 |
88 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
专业教育 课程群 (38学分) |
必修课 (28学分) |
2071018 |
服装纸样Ⅱ |
2 |
45 |
15 |
30 |
|
|
15 |
|
|
|
|
|
3 |
2071019 |
服装工艺Ⅱ |
2 |
45 |
3 |
42 |
|
|
15 |
|
|
|
|
|
3 |
2450222 |
立体裁剪Ⅱ |
2 |
45 |
16 |
29 |
|
|
|
15 |
|
|
|
|
3 |
2071020 |
服装设计程序与方法 |
2 |
45 |
14 |
31 |
|
|
|
15 |
|
|
|
|
3 |
2071043 |
服装营销学 |
2 |
45 |
15 |
30 |
|
|
|
15 |
|
|
|
|
3 |
2071024 |
品牌服装企划与设计 |
5 |
112 |
36 |
76 |
|
|
|
|
14 |
|
|
|
8 |
2071025 |
时装展示与陈列设计 |
2 |
45 |
18 |
27 |
|
|
|
|
15 |
|
|
|
3 |
2071039 |
传统服饰专题创新设计 |
4 |
90 |
22 |
68 |
|
|
|
|
|
15 |
|
|
6 |
451008 |
时装定制设计 |
3 |
60 |
12 |
48 |
|
|
|
|
|
15 |
|
|
4 |
2071027 |
服装配饰设计与制作 |
2 |
45 |
12 |
33 |
|
|
|
|
|
|
15 |
|
3 |
2071028 |
创意集成 WORKSHOP |
2 |
44 |
10 |
34 |
|
|
|
|
|
|
22 |
|
2 |
|
小计 |
28 |
621 |
173 |
448 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
选修课 (10学分) |
2071030 |
纺织与材料创新 |
1.5 |
30 |
7 |
23 |
|
|
|
15 |
|
|
|
|
2 |
2071031 |
时尚评论与写作 |
1.5 |
30 |
10 |
20 |
|
|
|
15 |
|
|
|
|
2 |
2071032 |
服装三维虚拟表现 |
3 |
60 |
16 |
44 |
|
|
|
15 |
15 |
|
|
|
4 |
2071033 |
可持续时尚 |
3 |
60 |
14 |
46 |
|
|
|
|
15 |
|
|
|
4 |
2071034 |
针织服装设计 |
2 |
30 |
15 |
15 |
|
|
|
|
|
15 |
|
|
2 |
2071029 |
时尚摄影 |
2 |
30 |
8 |
22 |
|
|
|
|
|
15 |
|
|
2 |
2071035 |
创意立裁 |
4 |
60 |
8 |
52 |
|
|
|
|
|
15 |
|
|
4 |
|
小计 |
10 |
180 |
47 |
133 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
交叉课程群(6学分) |
选修课 (6学分) |
各专业开设2门交叉课程,供全校其他专业学生跨专业修读(非本专业学生)。详见《山东工艺美术学院交叉课程一览表》 |
德育与传统文化教育课程群 (8学分) |
必修课 |
2071037 |
中国传统图案 |
1.5 |
32 |
8 |
24 |
|
|
16 |
|
|
|
|
|
2 |
2071036 |
中西服装史 |
2 |
36 |
18 |
18 |
|
|
|
12 |
|
|
|
|
3 |
2071038 |
中国传统色彩 |
1.5 |
32 |
10 |
22 |
|
|
|
16 |
|
|
|
|
2 |
2450228 |
传统服饰工艺 |
3 |
45 |
12 |
33 |
|
|
|
|
|
15 |
|
|
3 |
|
小计 |
8 |
145 |
48 |
97 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
创新创业 课程群 (5学分) |
必修课 (2学分) |
基础 (2学分) |
02370001 |
大学生创业基础 |
1 |
18 |
12 |
6 |
|
|
|
4/6 |
|
|
|
|
4 |
01110004 |
大学生职业生涯与发展规划 |
0.5 |
16 |
14 |
2 |
|
2 |
|
|
|
|
|
|
8 |
01110005 |
大学生就业指导 |
0.5 |
22 |
16 |
6 |
|
|
|
|
2 |
|
|
|
11 |
选修课 (3学分) |
拓展(2学分) |
01190006 |
网络创新创业通识课 (主要在5、6学期开设,课程包括职业生涯提升、创业精神与实践、项目管理学、商业计划书的优化等) |
实践(1学分) |
01170004 |
大学生创新创业训练计划、科技文化大赛等(团委第二课堂) |
综合实践课程群(22学分) |
必修课 |
集体实践课程 (8学分) |
01110002 |
军事训练 |
1 |
9月份2周 |
01170001 |
社会实践Ⅰ(团委) |
1 |
|
|
|
|
√ |
|
|
|
|
|
|
1 |
01170002 |
社会实践Ⅱ(团委) |
1 |
|
|
|
|
|
|
√ |
|
|
|
|
1 |
01190030 |
假期课堂Ⅰ(劳动教育+社会调查) |
1 |
|
|
|
|
|
|
|
√ |
|
|
|
2 |
01190031 |
假期课堂Ⅱ(劳动教育+企业实践/实习/工作坊/合作项目等) |
2 |
|
|
|
|
|
|
|
|
√ |
|
|
4 |
01170003 |
第二课堂 |
2 |
团委安排 |
毕业实践课程 (14学分) |
01190003 |
毕业考察 |
2 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
√ |
|
2 |
01190004 |
毕业设计(创作) |
8 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
√ |
16 |
01190005 |
毕业论文 |
4 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
√ |
4 |
小计 |
|
|
22 |
|
学术活动课程群 (5学分) |
选修课 |
讲座 (4学分) |
01170005 |
院级(0.25/场) |
|
01170006 |
校级(0.5分/场) |
|
发明创造/专利、论文、产学研转化等(团委第二课堂) |
注:1.各专业课程总学时以3188学时为基数(含综合实践课程群和学术活动课程群学时,以1学分18学时折算),上下浮动不超过100学时。 2.第5学期假期课堂单独在寒假中开设2周,不占用校内教学周时间。 3.第6学期假期课堂开设4周,前两周在学期最后两个教学周进行,后两周在暑假进行。 4.1-4学期最后两天各二级学院集中组织讲座活动,每学期开设4次讲座供学生选择,一次0.25学分,学生每学期需至少听取讲座2次。 5.交叉课程于第5学期最后4周开设一门课程,3学分;第7学期1-4周开设一门课程,3学分。 6.学分学时转换标准:①一般课程18课时折合1学分;②体育36课时折合1学分,大学生职业生涯发展规划与就业指导合计38学时折合1学分;③毕业考察、毕业论文1周折合1学分;④毕业设计、假期课堂2周折合1学分。 7.表中专业基础教育课程群、专业教育课程群4等选修模块总学分学时以学生毕业时最低要求统计,实际各教学单位应根据1:1.5-1:2的比例,开出更多课程。 8.按照团委第二课堂认定标准,创新创业课程群中的实践(1学分)与学术活动课程群中的发明创造/专利、论文、产学研转化(1学分)合计达到2学分即可。 9.适用本表的专业为:视觉传达设计、数字媒体艺术、环境设计、产品设计、艺术与科技、服装与服饰设计、工艺美术、公共艺术、绘画、中国画、书法学、雕塑、摄影、影视摄影与制作、戏剧影视美术设计、动画、广播电视编导、陶瓷艺术设计、新媒体艺术、广告学。 10.史论类专业(美术学、艺术设计学、艺术史论)及文化产业管理专业,结合学科理论通识课、综合实践课程群的部分课程开设情况,确定总学分数(此类专业总学分数应保持同一标准或为172学分)。其中通识教育课程群(学科理论通识课除外)、交叉课程群、德育与传统文化教育课程群、创新创业课程群、综合实践课程群(毕业实践课程除外)、学术活动课程群中的课程学分应与本模版中的数据一致。 11.表演、舞蹈表演专业,结合专业课课程开设情况,确定总学分数(此类专业总学分数应保持同一标准)。其中通识教育课程群、德育与传统文化教育课程群、创新创业课程群、综合实践课程群、学术活动课程群中的课程学分应与本模版中的数据一致。 |
山东工艺美术学院交叉课程一览表 |
开设学院 |
开设专业 |
课程 编号 |
课程名称 |
学分 |
学时 |
每周学时数 |
上课 周数 |
总学时 |
理论 学时 |
实践 学时 |
第一 学年 |
第二 学年 |
第三 学年 |
第四 学年 |
一 |
二 |
三 |
四 |
五 |
六 |
七 |
八 |
服装学院 |
服装与服饰设计 |
|
服装循环再造 |
3 |
60 |
14 |
46 |
|
|
|
|
15 |
|
|
|
4 |
服装学院 |
服装与服饰设计 |
|
流行趋势分析 |
3 |
48 |
16 |
32 |
|
|
|
|
|
|
12 |
|
4 |
七、课程介绍及修读指导建议
1、《服装概论》
前修课程:无
学分及学时:1.5学分,24课时
课程介绍:《服装概论》是服装与服饰设计专业的专业基础教育课程群中的一门必修课,是学生了解服装专业概况、专业常识、专业知识结构的入门课程。课程以服装产业链为主线展开讲授,讲解服装与服饰设计专业整体概述、服装传统材料的使用与创新、服装市场营销与产业化的基本专业知识等。旨通过本课程中对服装材料的使用与创新,结合服装产业的发展,通过参观博物馆等实践环节,使学生不仅了解中国传统,领会造物精神的真谛,同时培养学生对服装敏锐的洞察力,提升学生职业素养和综合素质。
2、《造型基础》
前修课程:无
学分及学时:2.5学分,48学时
课程介绍:《造型基础》是服装与服饰设计专业的专业基础教育课程群中的一门必修课程,主要训练形态表象造型与变体,造型各要素的分析、综合、比较和归纳,掌握具象与抽象造型语言的基本表现规律,重视造型审美能力的培养,建立艺术的感觉和科学思考的模式,使学生提高学生的艺术素养和创新思维,为未来进入专业学习奠定良好的基础。
3、《构成基础》
前修课程:造型基础
学分及学时:2.5学分,48学时
课程介绍:《构成基础》是服装服饰与设计专业的专业基础教育课程群中一门必修课。目的是培养本专业的学生系统地学习构成语言和构成原理以及一些相关的视觉心理等知识。通过构成基础课程的学习,从抽象入手培养学生二维和三维造型的想象力和创造、创新的设计能力,拓宽学生国际视野,提高学生对艺术审美和现代设计思维认知。并有助于学生对设计产生兴趣,激发学生丰富的联想力,为学生从基础到今后的专业设计搭建的一个桥梁。
4、《服饰色彩》
前修课程:服装概论
学分及学时:1.5学分, 24学时
课程介绍:本课程是服装与服饰设计专业基础教育课程群中的一门必修课程,处于专业基础教育课程群的核心位置,是构建专业知识的起始点和基础,是学生了解色彩基本原理和知识,提高学生的色彩感知能力、色彩应用设计能力、个人色彩定制设计能力以及色彩搭配技巧的基础课程。
5、《服饰图案》
前修课程:造型基础、服饰色彩
学分及学时:1.5学分,24学时
课程介绍:《服饰图案》是服装与服饰设计专业在专业基础教育课程群中的必修课,通过本课程的学习掌握图案的基础理论、图案的造型特点和图案表现工艺手法,色彩与图案的综合运用,培养学生的服装装饰意识和审美意识,激发学生的创新设计意识,为掌握服装设计专业技能打下坚实的基础。
6、《服装纸样Ⅰ》
前修课程:服装概论
学分及学时:2.5学分,48学时
课程介绍:《服装纸样Ⅰ》是服装与服饰设计专业的专业基础教育课程群中一门必修课。隶属于服装纸样系列课程群的第一部分,主要讲授服装纸样的基础理论和下装纸样设计原理与制图方法。课程充分应用学院虚拟仿真实验室设备资源、线上课程资源、纸样设计教学工具,进行服装纸样设计理论与实践问题教学。课程主要以下半身人体结构、服装纸样的设计原理与制图方法为研究对象,以人体为参照,利用人体工程学、人体测量学、服装造型学、服装美学等交叉学科知识,培养学生的纸样设计理论和实践能力。在教学理念方面,重视对服装造型原理和设计规律的剖析,目的是让学生不仅要知其然,还知其所以然,提高认知能力、实践能力,并且能够举一反三,激发创造性思维。
7、《服装CAD》
前修课程:服装纸样Ⅰ
学分及学时:1.5学分,24学时
课程介绍:《服装CAD》是服装与服饰设计专业的专业教育课程群中一门必修课程。服装CAD技术作为一种现代设计工具也是服装工业必不可少的技术工具,本课程是根据服装企业CAD制板操作岗位的能力要求开设的。通过课程系统的理论讲授和教学实践,使学生掌握使用服装CAD软件进行服装结构制图、推版和排料的操作方法,为后续专业课程以及毕业后能适应服装工业化生产打下良好的基础。
8、《专题采风》
前修课程:造型基础、服饰色彩、服饰图案
学分及学时:2.5学分,60学时
课程介绍:《专题采风》是服装与服饰设计专业的专业基础教育课程群必修课程。本课程通过组织学生实地考察各地服装与服饰,进一步加深对服装与服饰的感性知识和认识理解,拓宽艺术视野、丰富艺术修养提高自身专业艺术审美素质。
9、《服装工艺Ⅰ》
前修课程:服装概论、服装纸样Ⅰ
学分及学时:2学分,36学时
课程介绍:《服装工艺Ⅰ》是服装与服饰设计专业的专业基础教育课程群中一门必修课,隶属于服装工艺课程群的第一部分。《服装工艺Ⅰ》是《服装纸样Ⅰ》的后续实践课,包括工艺基础、直筒裙缝制工艺,是缝制工艺的启蒙课程,本课程内学生需掌握基本的缝制技巧,并能完成筒裙的工艺制作。利用人体测量学、服装美学、服装工艺实践等交叉学科知识,解决服装工艺制作基础问题。服装工艺Ⅰ作为重要的专业必修课程,技术性和实践性强,将专业精神、工匠风范、职业素养于专业课堂,实现专业和思想的协同育人,有利于专业课程的深入学习和思想的传承,有利于学生清晰地认识事物,树立正确的信仰和价值取向,提高学生的智育和德育水平,全面提升课程的教学质量。
10、《立体裁剪I》
前修课程:服装纸样I、服装工艺I
学分及学时:2学分,36学时
课程介绍:《立体裁剪I》是服装与服饰设计专业的专业基础教育课程群中一门必修课,是学生了解服装专业概况、专业常识、专业知识结构的入门课程。本课程系统讲解立体裁剪的基本理论和操作技法,包括:立体裁剪的准备工作(人台标记线确定、体型修复),上衣原型、省道转移、分割衣身、裙子、衣领的立体裁剪,旨在使学生掌握立体裁剪的基本方法、理解立体造型的基本原理,从而能够举一反三,为服装的结构设计、廓形塑造打下基础。
11、《用户研究》
前修课程:无
学分及学时:2学分,32学时
课程介绍:《用户研究》是服装与服饰设计专业基础教育课程群的一门选修课程,开设于第四学期。课程思政内容主要以设计服务于经济,设计促进区域经济发展为立足点,使学生树立正确的社会观、设计观与经济观,形成较强的社会责任感与用户服务意识。该课程是从专业基础课向专业课过渡的一门重要的理论联系实践的桥梁课程。作为设计学与经济学交叉形成的边缘性学科,本课程通过系统理论讲授、市场调研和专题训练,增强学生的消费者、成本意识,培养他们以用户问题为出发点,分析用户需求的同时为产品顺利进去市场流通领域制定市场策略。
12、《创新思维》
前修课程:无
学分及学时:2学分,32学时
课程介绍:《创新思维》是服装与服饰设计专业的专业基础教育课程群中的一门选修课程。本课程以调动学生设计思维为主,通过一系列设计思维训练,开拓思维想象力,培养设计观念、创造多元的构形设计方法,启发学生的创造性思维,培养学生的创新思维的兴趣,增强学生的创意表现力。培养学生的创造性转化与创新性设计的能力。
13、《服装款式图》
前修课程:造型基础、时装设计表现技法
学分及学时:2学分,32学时
课程介绍:《服装款式图》是服装设计与工程专业的专业基础教育课程群中的一门选修课程。本课程系统地讲述服装款式图的绘制方法和技巧,服装款式图的创作设计和思维方式,服装的分类,面料和色彩,以及服装的结构和工艺,使学生掌握款式图绘制的基本方法,培养学生较高的设计能力和实践表达能力。
14、《时尚字体与版式》
前修课程:构成基础、服装色彩、服装图案
学分及学时:2学分,32学时
课程介绍:《时尚字体与版式》是服装与服饰设计专业的专业基础教育课程群的选修课程,是解决学生时尚设计作品的平面视觉呈现,全面考虑其图文组合形式的一门专业课程。通过系统的理论讲授和课题训练使学生了解字体与编排设计的形式特点和规律,强化学生的创新意识,确立正确的设计理念和设计方法,紧密联系实践,运用多种排版形式和排版原理,将所表现内容有机地、合理地编排在画面中,力求传达的信息准确、清晰,并具有很强的视觉感染力,力图使学生从系统的角度能对编排设计进行理解与控制。
15、《服装设计表现技法》
前修课程:造型基础
学分及学时:2.5学分,48学时
课程介绍:《服装设计表现技法》是服装与服饰设计专业的专业基础教育课程群中一门必修课,是在专业绘画(素描、速写)练习的基础上,进一步向服装专业设计深入的技能训练。课程系统讲授服装设计表现技法概述、服装设计表现的常用工具、人体结构及着装人体的表现、款式细节的表现、服装效果图线条的表现、服装面料的表现技法、彩色效果图的表现技法,旨在使学生掌握服装设计的表现技巧,拓展学生创意思维和表现能力,为专业设计打下基础。
16、《服装材料学》
前修课程:无
学分及学时:1.5学分,24学时
课程介绍:《服装材料学》是服装与服饰设计专业的专业基础教育课程群中一门必修课。课程主要围绕织物原料认知与鉴别、织物品种认识与应用、服装辅料认识与搭配、织物质量与性能分析及衣料与服装设计制作保养等方面内容,系统讲述纤维、纱线、机织物、针织物、非织造布、辅料等常用服装材料的种类、组成、结构、性能和风格等知识,以及常见衣料的服装适用性、加工工艺特点与保养要点。是一门既有一定的理论知识,又是应用性和实践性极强的课程。是服装设计开发、结构设计和工艺制作等工作必需掌握的基础理论,是现代服装专业人才培养计划中的一个关键环节,对学科知识具有承上启下的作用。
17、《服装纸样Ⅱ》
前修课程:服装纸样Ⅰ、服装工艺Ⅰ、服装CAD
学分及学时:2学分,45学时
课程介绍:《服装纸样Ⅱ》是服装与服饰设计专业的专业教育课程群中的一门必修课,隶属于服装纸样系列课程群,本课程系统地讲述服装纸样Ⅱ的基本原理和知识,包括服装与人体、原型的绘制、省道转移、领型的设计、袖子、衬衫、外套、西装的制图等内容,课程充分应用学院虚拟仿真实验室设备资源、线上课程资源、纸样设计教学工具,进行服装纸样设计理论与实践问题教学。课程主要以上半身人体结构、服装纸样的设计原理与制图方法为研究对象,使学生比较系统地理解人体体型与上装结构之间的关系;利用人体工程学、人体测量学、服装造型学、服装美学等交叉学科知识,培养学生的纸样设计理论和实践能力。能分析各种上装款式的区别与联系,熟练掌握基础款式的制图方法及服装结构变化规律,并具备解决各种款式的纸样问题的能力。为适应现代服装设计与工程的需要打下基础。
18、《服装工艺Ⅱ》
前修课程:服装工艺Ⅰ、服装纸样Ⅱ、服装CAD、立体裁剪Ⅰ
学分及学时:2学分,45学时
课程介绍:《服装工艺Ⅱ》是服装与服饰设计专业的专业基础教育课程群中一门必修课,隶属于服装工艺课程群的一部分。是《服装纸样Ⅱ》的后续实践课,是构建专业知识的起始点和基础。工艺内容主要是女西装的设计与制作,目的是为了将平面的纸样制图转化为立体的成衣,在检验服装纸样的合理性的同时,使学生看到具象的成衣效果,服装工艺Ⅱ作为重要的专业必修课程,技术性和实践性强,将专业精神、工匠风范、职业素养植根于专业课堂,实现专业和思想的协同育人,有利于专业课程的深入学习和思想的传承。
19、《中国传统图案》
前修课程:服饰色彩、服饰图案
学分及学时:1.5学分,32学时
课程介绍:《中国传统图案》是服装与服饰设计专业德育与传统文化教育课程群的必修课程,是德育、传统文化教育与专业教育相结合的示范课程。通过此课程的学习使学生掌握中国传统图案的基本知识和图案造型特点,了解传统服饰图案基本特征,以及传统图案表现和工艺手法,培养学生的服装装饰意识和审美意识,为传承中华民族的人文精神,融入到专业基础和专业课程中,进行创造性转化与创新性设计。
20、《时尚造型设计》
前修课程:无
学分及学时:2.5学分,32学时
课程介绍:《时尚造型设计》是服装与服饰设计专业中的专业基础教育课程群中的一门选修课程,该课程是一门多元化综合性的应用课程。通过讲授时尚造型设计理论和实践,使学生能够系统的掌握服装造型的基础理论和基本技能。具有较高的服装美学修养和审美能力,具备独立设计和运用造型设计所学知识完成服装实物设计及方案的能力。
21、《流行分析与预测》
前修课程:服装概论
学分及学时:2.5学分,32学时
课程介绍:《流行分析与预测》是服装与服饰设计专业中的专业基础教育课程群中的一门选修课程。通过本课程学习使学生能够掌握流行信息的收集、分析与应用的方法与技能,把握流行脉搏,为专业设计打下良好的基础。课程针对流行形成与发展的特点,系统讲述服装流行的基本理论、服装流行预测的方法与流程及具体的实施手段,培养学生的时尚敏感度和捕捉力。本课程将理论研究、实践经验及主观性直觉结合起来,培养服装与服饰设计师所必需的专业技能,以便能够明确设计方向并不断获取灵感。
22、《服装数字化表现》
前修课程:构成基础、服饰图案、服饰色彩、服装设计表现技法
学分及学时:5学分,64学时
课程介绍:《服装数字化表现》是服装与服饰设计专业的专业基础教育课程群中的选修课程。伴随着时代的发展与数字技术的革新,服装数字化进程不断加快,传统手绘已经无法满足行业需求。服装设计数字化表现也就成为进入行业必须掌握的专业技能。本课程通过学习Photoshop和Illustrator等软件,让学生掌握服装设计的二维数字化表现能力,提高和丰富学生展现创意思维的手段,让服装设计表现更加快捷、高效、准确,易于携带和传播。使学生设计艺术表现力多元化,将来更好适应服装行业的设计工作需求。
23、《立体裁剪Ⅱ》
前修课程:立体裁剪I
学分及学时:2学分,45课时
课程介绍:《立体裁剪Ⅱ》是服装与服饰设计专业的专业教育课程群中一门必修课,立体裁剪Ⅱ系统讲授高级成衣立体裁剪的理论和操作技法,包括高级成衣立体裁剪的准备、艺术表现手法与结构工艺处理方法、细节的表现手法等,并通过典型款式训练、创意设计训练提高学生的实践水平和创新能力。课程旨在提高学生立体裁剪的理论知识和操作能力、拓展学生创造性思维,从而达到理论、设计与实践的统一。
24、《服装设计程序与方法》
前修课程:服装设计表现技法、服装材料学、服装纸样Ⅰ、服装工艺Ⅰ
学分及学时:2学分,45学时
课程介绍:《服装设计程序与方法》是服装与服饰设计专业的专业教育课程群中的必修课,是承上启下的一门课程。旨在培养学生遵循科学理性的设计程序与方法,完成从调研一直到服装表现的全过程。使学生了解与掌握服装设计的风格、特点、设计规律和工艺原理,能运用学到的知识完成合理的、有针对性以及实效性的服装设计作品。通过本课的学习,遵循设计程序与方法,养成良好的设计习惯,为以后的各类专项服装设计顺利开展打下基础。
25、《服装营销学》
前修课程:服装概论、服装纸样Ⅰ、服装工艺Ⅰ
学分及学时:2学分,45学时
课程介绍:《服装营销学》是服装与服饰设计专业的专业教育课程群中的一门必修课。服装营销学是一门市场营销学与服装专业相结合的应用型学科。揭示服装需求和市场变化的基本规律,探讨从服装营销管理理念到服装商品消费整个过程的市场营销活动特色,阐明服装业各个层次的内在关系,描述市场环境对服装营销活动的影响,力图使服装专业学生掌握市场营销基本知识,同时也能为面向未来的服装企业营销管理人员提供有关发展战略和商品营销策略的思路。通过本课程的学习使学生能分析市场、进行服装营销策划,为学生从事服装营销行业提供理论帮助和实践指导。
26、《中西服装史》
前修课程:服装概论
学分及学时:2学分,36学时
课程介绍:本课程是一门服装与服饰设计专业德育与传统文化教育课程群的必修课程,是在理论学习的基础上,为学生提供中外服饰发展史实,为服装设计提供借鉴素材,为学生了解中外服饰特点、认识历史、用现代人审美观念设计当今流行服装提供依据的一门课程。对服装与服饰设计方向的学生来说,服装史的学习与研究,是为了更好地把握和吸收其精髓,古为今用,洋为中用,创造出更具时代感的服装设计作品,是服装与服饰设计方向学生必修课程。
27、《中国传统色彩》
前修课程:中西服装史、中国传统图案
学分及学时:1.5学分,32学时
课程介绍:《中国传统色彩》是服装与服饰设计专业德育与传统文化教育课程群的必修课程,是德育、传统文化教育与专业教育相结合的示范课程。本课程通过讲授中国传统色彩的形成、中国传统色彩的特征、中国传统服饰色彩的分析、中国传统色彩在现代服装设计中的运用等内容。旨为学生深入了解我国优秀传统色彩文化,熟知主要传统色彩文化脉络,传承中式美学,提高中式艺术设计审美能力,丰富服装设计灵感,使学生能够探索和总结出中国传统的设色规律和特点并运用到当代设计中。
28、《纺织与材料创新》
前修课程:服装材料学
学分及学时:1.5学分,30学时
课程介绍:《纺织与材料创新》是服装与服饰设计专业的专业教育课程群的选修课程,是学生在认识材料的基础上进行材料改造的一门专业课程。本课程的设置是使学生全面了解、赏析材料在现代设计中的运用,以及材料的创作和开发等内容。学生通过对课程的学习,对各种材料有了更新的认识,然后创作出全新的材料,最终能够运用到现代时尚产品设计中。
29、《时尚评论与写作》
前修课程:服装概论
学分及学时:1.5学分,30学时
课程介绍:《时尚评论与写作》课程是是服装与服饰设计专业的专业教育课程群中的一门选修课。时装评论是对服饰文化的一种记载,它记录了各个特定时期、社会具有代表意义的一类人的审美价值取向。成为近年来一种独特的文化产品和文化现象。本课程以时尚行业发展的最新动向和进展为切入点,紧扣服装设计与工程专业生在学习和将来工作中的实际需求,通过规范的程序方法对时尚评论与写作进行综合训练,培养学生对时尚资讯的把握程度,锻炼学生的写作分析能力,使学生熟悉掌握时尚评论写作技巧,充分表达专业观点和思想。在学习时尚评论与写作课程的过程中,需要注重学生独立思考能力的培养,扩宽学生的视野,让学生能够畅所欲言的表达自己对于时装、时尚的见解和看法。
30、《服装三维虚拟表现》
前修课程:服装纸样Ⅰ
学分及学时:3学分,60学时
课程介绍:《服装三维虚拟表现》是服装与服饰设计专业的专业教育课程群中一门选修课程。课程将计算机科技与服装技术结合在一起,通过介绍三维虚拟软件的功能特色和工作环境,三维虚拟软件基础工具的使用和利用三维虚拟软件软件进行虚拟试衣的基本流程,使学生掌握使用服装三维虚拟软件虚拟展示的操作方法,培养学生新技术的运用能力,应和市场上三维数字化人才的需求,更好地与服装行业虚拟仿真发展趋势接轨。
31、《品牌服装企划与设计》
前修课程:服装设计程序与方法、服装营销学
学分及学时:5学分,112学时
课程介绍:《品牌服装企划与设计》是服装与服饰设计专业的专业教育课程群中一门必修课。课程以培养学生形成职业素养,具有专业理论和技能为目的,引导学生了解品牌服装商品企划的战略、品牌服装设计企划方案、以及组织运作设计特点以及设计流程,掌握品牌服装企划与设计的技巧方法,形成完整的品牌服装设计知识构架,为学生今后从事服装设计工作打下基础。
32、《时装展示与陈列设计》
前修课程:服装营销学、品牌服装企划与设计
学分及学时:2学分,45学时
课程介绍:本课程是服装与服饰设计专业教育课程群中的必修课程,处于专业教育课程群的核心位置,是构建专业能力的一门实用技术型课程,服装陈列是静态的艺术展示,它涵盖美学、营销学、心理学、视觉艺术等多种知识,是一专多能型服装专业人才必备的专业基础课程。通过本课程的讲述,为今后的时装展示与陈列设计打好理论基础,并通过市场实地调研和实践训练,使学生具备独立进行展示与陈列设计的专业能力。
33、《可持续时尚》
前修课程:服装设计表现技法、服装设计程序与方法、服装材料学
学分及学时:3学分,60学时
课程介绍:《可持续时尚》是服装与服饰设计专业的专业教育课程群中的一门选修课程。本课程通过对时尚产业链上的各个阶段(原材料—设计—生产制造—流通零售—产品使用—产品销毁)结合具体的服装循环再造案例进行理论讲解。培养学生的可持续环保的意识,引导学生在设计当中不断进行新的尝试,探索新的循坏再造手法,并将可持续理念植入到服装设计当中。
34、《服装循环再造》
前修课程:无
学分及学时:3学分,60学时
课程介绍:《服装循环再造》是全校交叉课程的必修课。本课程通过对时尚产业链上的各个阶段(原材料—设计—生产制造—流通零售—产品使用—产品销毁)结合具体的服装循环再造案例进行理论讲解。培养学生的可持续环保的意识,引导学生在设计当中不断进行新的尝试,探索新的循坏再造手法,并将可持续理念植入到服装设计当中。
35、《传统服饰工艺》
前修课程:中西服装史、中国传统图案、中国传统色彩
学分及学时:3学分,45学时
课程介绍:《传统服饰工艺》是服装与服饰设计专业德育与传统文化教育课程群的必修课程,是德育、传统文化教育与专业教育相结合的示范课程。本课程通过讲授各类传统服饰工艺的历史发展、发展现状、基本工艺技法与艺术特色等内容,并将理论和实践与案例应用相结合。培养学生将中华优秀传统文化的人文精神融入到服装与服饰作品设计中,进行创造性转化与创新性设计的能力。
36、《传统服饰专题创新设计》
前修课程:中西服装史、中国传统图案、中国传统色彩、传统服饰工艺
学分及学时:4学分,90学时
课程介绍:《传统服饰专题创新设计》是服装与服饰设计专业的专业教育课程群的必修课程。本课程的主要在研究中国传统特定历史时期服饰特征,通过课程引导学生深入学习传统服饰,提高学生本国民族审美意识,进而拓宽学生设计思路,结合现代人的思维理念,设计具有中式审美和时代感的现代服装,培养适应创新型国家发展需要,具有良好职业道德、人文科学素养、团队意识以及沟通能力,具备良好的艺术设计修养和较扎实的服装学科基础理论,具有传统造型与造物理念,有一定的文化传承创新能力,能独立进行服装创意设计和成品实现,从事纺织服装商品企划、服装产品设计、消费需求与流行现象分析、设计流程与管理、时尚文化研究及相关工作的高素质应用型服装专业人才。
37、《时装定制设计》
前修课程:服装设计程序与方法、品牌服装企划与设计、立体裁剪Ⅱ
学分及学时:3学分,60学时
课程介绍:《时装定制设计》是服装与服饰设计专业的专业教育课程群中一门必修课,是学生进入高年级的专题设计核心课程之一。通过理论学习和实践练习,学生全面了解时装定制设计的特点、规律和原理,从而掌握从设计构思、绘制效果图到完成定制服装制作以及展示过程中所需的各项理论与技能。为学生毕业后从事时装定制设计工作打下基础。
38、《创意立裁》
前修课程:立体裁剪Ⅰ、立体裁剪Ⅱ、时装定制设计
学分及学时:4学分,60学时
课程介绍:《创意立裁》是服装与服饰设计专业的专业教育课程群中一门选修课。课程以培养学生专业剪裁、缝制技能,提高学生审美和创新能力为中心,引导学生理解服装立体裁剪的规律与形式美法则,掌握结构复杂服装类别的立体裁剪操作技法,重点讲授服装艺术造型和局部细节的操作,将创意思维与立体裁剪技术结合,培养学生多元化的设计表达能力。
39、《针织服装设计》
前修课程:服装材料学、服装设计程序与方法、服装纸样Ⅰ、服装工艺Ⅰ
学分及学时:2学分,30学时
课程介绍:《针织服装设计》是服装与服饰设计专业的专业教育课程群中一门选修课。该课程讲授针织面料的基础知识及针织服装产品设计的方法等,使学生了解因针织面料的织法和性能特点不同,在设计范围、应用内容、裁剪特性以及制作工艺、缝纫设备与梭织产品设计的区别,通过理论学习和实践练习,为学生毕业后从事针织专项设计打下基础。
40、《时尚摄影》
前修课程:构成基础、服饰色彩、服饰图案、时装展示与陈列设计
学分及学时:2学分,30学时
课程介绍:《时尚摄影》是服装服饰与设计专业的专业教育课程群中选修课。时尚摄影是时尚创意产业中一个重要环节,是用来反映当前流行时尚一种商业摄影形式。它以展示、宣传、推销时尚商品为目的,在展示商品的基本信息同时,还肩负起传递时尚文化的重任。课程系统的学习摄影原理和拍摄实训,培养学生具备较高文化艺术素养和熟练掌握摄影语言,具有囯际视野、优秀中国审美素养、以及创新和综合实践能力,以便学生今后更好的适应行业发展需求。
41、《服装配饰设计与制作》
前修课程:服装设计程序与方法
学分及学时:2学分,45学时
课程介绍:《服装配饰设计与制作》是服装与服饰设计专业的专业教育课程群中的必修课程。本课程通过讲授服装配饰的设计原理与创意方法,使学生掌握服装配饰的造型规律和设计原理,并进一步了解其工艺特点。使学生能够掌握服装配饰从灵感到最终表现的设计过程,提高学生的动手能力以及服饰搭配的能力。
42、《创意集成workshop》
前修课程:服装设计程序与方法、创新思维
学分及学时:2学分,44学时
课程介绍:《创意集成workshop》是服装与服饰设计专业的专业教育课程群中的必修课程。本课程以调动学生设计思维为主创新研修方式,通过团队、分组、研讨会、工坊等方式,将设计主题进行深入实践的延伸与创作。通过设计思维分析,多元构形等设计方法,启发学生的创造性思维,培养学生的创新思维的兴趣,增强学生的创意表现力。培养学生的创造性转化与创新性设计的能力。
43、《流行趋势分析》
前修课程:无
学分及学时:3学分,48学时
课程介绍:《流行趋势分析》是全校交叉课程群的必修课,属于考查科目。通过本课程学习使学生能够掌握流行信息的收集、分析与应用的方法与技能,把握流行脉搏,为专业设计打下良好的基础。课程针对流行形成与发展的特点,系统讲述服装流行的基本理论、服装流行预测的方法与流程及具体的实施手段,培养学生的时尚敏感度和捕捉力。本课程将理论研究、实践经验及主观性直觉结合起来,培养服装与服饰设计师所必需的专业技能,以便能够明确设计方向并不断获取灵感。
44、《毕业考察》
前修课程:服装与服饰设计专业全部课程
学分及学时:2学分,2周
课程介绍:《毕业考察》是服装与服饰设计专业综合实践课程群必修课程。该课程要求学生深入到社会当中,亲身体验、感受、调查、研究传统服饰文化、服装市场状况,为毕业设计搜集素材,是将课堂理论与具体实际相结合的一门重要课程。通过本课程的实践考察、调研,加深学生对服装与服饰设计专业学习的认识,检验学生运用所学知识发现问题、解决问题的能力,为毕业设计寻找创作方向和毕业论文提供素材元素,同时也为毕业后从事服装设计适应企业生产环节的需要奠定基础。
45、《毕业设计》
前修课程:服装与服饰设计专业全部课程
学分及学时:8学分,16周
课程介绍:《毕业设计》是服装与服饰设计专业的综合实践课程群中一门必修课,是服装与服饰设计专业的骨干课程;毕业设计是对四年教学成果的全面总结与展示,是学生完成学业顺利毕业的重要环节,是培养和训练会设计、懂技术、能融入实践的综合应用型人才的教学方式。毕业设计要按照人才培养方案要求通过毕业设计训练学生的品牌服装企划能力;行业实际问题的洞察、发现、探索与解决能力以及具国际视野、前瞻性设计能力。鼓励学生结合产业项目进行毕业设计完成,使学生对所学专业知识的梳理与转化和专业技能的训练与提升,使之成为专业应用能力的综合应用课程,为时尚商品设计实践奠定基础。
46、《毕业论文》
前修课程:应用文写作
学分及学时:4学分,4周
课程介绍:《毕业论文》是服装与服饰设计专业的综合实践课程群中的一门必修课程。该课程是本科人才培养计划中最后一个重要的教学环节,是学生走入社会之前的一次专业综合实践,对整个专业学习的理论总结。学生围绕本专业服服装产品设计、消费需求与流行现象分析、设计流程与管理、时尚文化研究、数字服装设计、传统服饰创新设计等与产学研相关内容进行选题,综合运用基础理论、专业知识分析与解决专业相关的实际生产生活或专业发展前沿问题。课程全面检验学生基础理论、专业知识掌握情况,检验学生理论研究与写作水平,使学生专业技能、专业知识和综合能力得到全面训练。