本科服装与服饰设计专业学分制人才培养方案（四年制艺术类）

                                  学科门类：艺术学    专业代码：130505

一、培养目标

服装与服饰设计专业培养具备良好的艺术设计修养与扎实的服装理论基础、具有传统造型与造物理念、有一定文化传承创新能力、宽阔的国际视野，同时具有人文科学素养、良好职业道德与团队意识的高素质、应用型服装设计专业优秀人才。毕业生可从事纺织服装商品企划、服装产品设计、消费需求与流行现象分析、设计流程与管理、承担设计教育、时尚文化研究及相关工作、具备自主创业能力，或可继续深造，以适应国家社会经济文化发展对于创新型人才培养的需要。

二、培养要求

服装与服饰设计专业教学分为专业基础与专业教育两个层级，采用专业基础加专业方向的人才培养模式，三年级以后设有服装商品企划、时装展示与陈列设计、时装定制设计、传统服饰工艺、传统服饰专题创新设计、服装设计实务、成衣设计与制作、针织服装设计与制作、服装配饰设计与制作等专业方向性课程。 学生在一、二年级完成专业通识教育课程群、专业基础课程群、专业教育课程和学术活动课程群，三、四年级完成专业教育课程群、创新创业课程群、跨专业交叉课程群、综合实践课程群和学术活动课程群，完成相关课程的学习和训练，通过项目教学和产业实践，掌握服装专项领域的创意表达与设计实现。

（一）素质要求

本专业类学生拥有良好的道德品质，树立正确的世界观、人生观、价值观，自觉践行社会主义核心价值观；具备强烈的服务社会意识、社会责任感及创新意识；具备良好职业道德、团队合作精神；具有开阔的国际视野和敏锐的时代意识；在掌握本专业基本知识的基础上，具备较为完备的、符合专业方向要求的工作能力；有良好的表达能力、沟通能力以及协同能力；具有良好人文与艺术素养、审美能力和严谨务实的科学作风；身心健康，能通过教育部规定的《国家华生体质健康标准》测试。

（二）知识要求

系统掌握设计学的基础核心及服装与服饰设计专业核心知识；了解本专业的理论前沿、发展动态；能够运用艺术，人文社会科学的理论与方法观察和认识、分析并解决服装及相关领域的设计问题，具备一定的哲学思辨能力和文学素养；对相关自然科学、工程技术的基本知识有所了解。


（三）能力要求

了解所学服装与服饰设计专业领域的基本理论与方法并掌握一定的创新创业基础技能，掌握设计创意、表达、沟通、加工的基本方法，掌握文献检索、设计调查、数据分析等基本技能及研究报告、论文撰写基本规范；能基本胜任本专业领域内一定设计项目的策划、创意、组织及实施；具备相应的外语、计算机操作、网络检索能力；可用1门外语熟练进行学术检索与信息交流，能够查阅和利用相关的外文资料；具备制作图形、模型、方案，运用文献、数字媒体以及语言手段进行设计沟通及学术交流的能力，以及参与社会性传播、普及与应用设计知识的能力；具有专业的工作能力、敏锐的市场观察力与创新创业能力。

（四）开设课程与培养要求的对应关系矩阵。

三、课程设置

（一）主干学科

设计学

（二）核心课程

服装概论、造型基础、构成基础、服饰色彩、服饰图案、服装纸样Ⅰ、服装CAD、服装工艺Ⅰ、立体裁剪1、服装设计表现技法、服装材料学、中西服装史、中国传统图案、中国传统色彩、服装纸样Ⅱ、服装工艺Ⅱ、立体裁剪Ⅱ、服装设计程序与方法、服装营销学、服装商品企划、时装展示与陈列设计、传统服饰工艺、传统服饰专题创新设计、时装定制设计、服装配饰设计与制作、服装三维虚拟表现。

（三）主要实践性教学环节

服装纸样Ⅰ、服装工艺Ⅰ、立体裁剪1、服装设计表现技法、服装纸样Ⅱ、服装工艺Ⅱ、立体裁剪Ⅱ、服装设计程序与方法、服装营销学、品牌服装企划与设计、时装展示与陈列设计、传统服饰工艺、传统服饰专题创新设计、时装定制设计、服装配饰设计与制作、服装三维虚拟表现、服装设计实务、针织服装设计与制作、创意集成 WORKSHOP、成衣设计与制作、毕业考察、毕业设计、毕业论文、社会实践Ⅰ、社会实践Ⅱ、假期课堂（社会调查）、假期课堂（企业实践/实习/工作坊/合作项目等）、第二课堂等。

四、学制与学位

（一）基本学制：4年

（二）授予学位：艺术学学士

五、毕业总学分及总学时基本要求与分配

山东工艺美术学院普通本科专业各课程群学分学时统计表

注：广告学专业、文化产业管理专业、美术学（艺术品鉴定与修复方向）专业、表演专业、舞蹈表演专业相关数据可根据课程设置情况进行调整。

专业培养计划学时与学分统计表

注：1.必修课学时数+选修课学时数=培养方案总学时数；理论教学学时数+实验（实践）教学学时数=培养方案总学时数；

2.公共必修课（公共选修课）指通识教育课程群、创新创业课程群、综合实践课程群（仅限《军事训练》《社会实践Ⅰ》《社会实践Ⅱ 》《第二课堂》课程）、学术活动课程群内的必修课（选修课）。

3.专业必修课（专业选修课）是指专业基础教育课程群、专业教育课程群、交叉课程群、德育与传统文化教育课程群、综合实践课程群（除《军事训练》《社会实践Ⅰ》《社会实践Ⅱ 》《第二课堂》之外的其他课程）内的必修课（选修课）。

4.公共必修课学分数+公共选修课学分数+专业必修课学分数+专业选修课学分数=培养方案总学分数；

5.集中性实践教学环节学分数+理论教学学分数+实验（实践）教学学分数=培养方案总学分数。

（集中性实践教学环节学分数指综合实践课程群学分；理论教学学分数指除综合实践课程群之外其他课程群理论学分总数；实验（实践）教学学分数指除综合实践课程群之外其他课程群实践学分总数）

6.各专业劳动教育主要依附假期课堂进行，并结合专业特点及实习实训、社会实践，将劳动教育有机融入专业课程。劳动教育课时不能少于32学时。

山东工艺美术学院普通本科专业各学期学分统计表

六、指导性教学计划进程安排

本科服装与服饰设计专业专业学分制指导性教学计划进程安排表（四年制艺术类）

山东工艺美术学院交叉课程一览表

开设学院

开设专业

课程 编号

课程名称

学分

学时

每周学时数

上课 周数

总学时

理论 学时

实践 学时

第一 学年

第二 学年

第三 学年

第四 学年

一

二

三

四

五

六

七

八

服装学院

服装与服饰设计

02071045

服装循环再造

3

54

14

40

16/6

4

服装学院

服装与服饰设计

02071046

流行趋势分析

3

54

16

38

16/6

4

七、课程介绍及修读指导建议

1、《服装概论》

前修课程：无

学分及学时：1.5学分，24课时

课程介绍：《服装概论》是服装与服饰设计专业的专业基础教育课程群中的一门必修课，是学生了解服装专业概况、专业常识、专业知识结构的入门课程。课程以服装产业链为主线展开讲授，讲解服装设计与工程专业整体概述、产业上游原材料、中游布料印染、下游的服装设计生产、人工智能、服装智能制造、数字化技术应用于供应链的不同阶段等知识。结合服装产业的发展，通过参观考察等实践环节，使学生不仅了解服装行业的运行脉络与现状，同时培养学生对服装敏锐的洞察力，提升学生职业素养和综合素质。

2、《造型基础》

前修课程：无

学分及学时：1.5学分，40学时

课程介绍：《造型基础》是服装与服饰设计专业的专业基础教育课程群中的一门必修课程，主要训练形态表象造型与变体，造型各要素的分析、综合、比较和归纳，掌握具象与抽象造型语言的基本表现规律，重视造型审美能力的培养，建立艺术的感觉和科学思考的模式，使学生提高学生的艺术素养和创新思维，为未来进入专业学习奠定良好的基础。

3、《构成基础》

前修课程：造型基础

学分及学时：2.5学分，48学时

课程介绍：《构成基础》是服装与服饰设计专业的专业基础教育课程群中的必修课。目的是培养本专业的学生系统地学习构成设计语言和构成原理以及一些相关的视觉心理等知识。通过构成基础课程的学习，从抽象入手培养学生二维平面和三维立体造型的想象、创新、实践等能力，拓宽学生国际视野，提高学生对艺术审美和现代设计思维认知。并有助于学生对设计产生兴趣，为学生今后的专业设计学习搭建桥梁。

4、《服饰色彩》

前修课程：造型基础、构成基础

学分及学时：1.5学分， 24学时

课程介绍：《服饰色彩》是服装设计与工程专业在专业基础教育课程群中的必修课，是进一步向专业设计过度的色彩技能训练课程。通过本课程学习色彩基本理论知识，了解色彩感知能力，掌握色彩构成设计能力，培养学生的基础设计能力与审美意识，为掌握服装设计技能打下坚实基础。

5、《服饰图案》

前修课程：造型基础、服饰色彩

学分及学时：1.5学分，32学时

课程介绍：《服饰图案》是服装与服饰设计专业在专业基础教育课程群中的必修课，通过本课程的学习掌握图案的基础理论、图案的造型特点和图案表现工艺手法，色彩与图案的综合运用，培养学生的服装装饰意识和审美意识，激发学生的创新设计意识，为掌握服装设计专业技能打下坚实的基础。

6、《服装纸样Ⅰ》

前修课程：服装概论

学分及学时：2.5学分，48学时

课程介绍：《服装纸样Ⅰ》是服装与服饰设计专业的专业基础教育课程群中一门必修课。隶属于服装纸样系列课程群的第一部分，主要讲授服装纸样的基础理论、上装的结构原理和造型变化规律、省道转移、领型（立领、圆领）、一片袖、下装纸样设计原理与制图方法。课程充分应用线上课程资源、纸样设计教学工具，进行服装纸样设计理论与实践问题教学，以人体为参照，利用人体工程学、人体测量学、服装造型学、服装美学等交叉学科知识，培养学生的纸样设计理论和实践能力。在教学理念方面，重视对服装造型原理和设计规律的剖析，目的是让学生不仅要知其然，还知其所以然，提高认知能力、实践能力，并且能够举一反三，激发创造性思维。

7、《服装CAD》

前修课程：服装纸样Ⅰ

学分及学时：1.5学分，24学时

课程介绍：《服装CAD》是服装与服饰设计专业的专业教育课程群中一门必修课程。服装CAD技术作为一种现代设计工具也是服装工业必不可少的技术工具，本课程是根据服装企业CAD制板操作岗位的能力要求开设的。通过课程系统的理论讲授和教学实践，使学生掌握使用服装CAD软件进行服装结构制图、推版和排料的操作方法，为后续专业课程以及毕业后能适应服装工业化生产打下良好的基础。

8、《专题采风》

前修课程：造型基础、服饰色彩、服饰图案

学分及学时：2学分，44学时

课程介绍：《专题采风》是服装与服饰设计专业的专业基础教育课程群必修课程。本课程通过组织学生实地考察各地服装与服饰，进一步加深对服装与服饰的感性知识和认识理解，拓宽艺术视野、丰富艺术修养提高自身专业艺术审美素质。

9、《服装工艺Ⅰ》

前修课程：服装概论、服装纸样Ⅰ

学分及学时：2学分，36学时

课程介绍：《服装工艺Ⅰ》是服装与服饰设计专业，专业基础教育课程群中一门必修课，隶属于服装工艺课程群的第一部分。《服装工艺Ⅰ》是《服装纸样Ⅰ》的后续实践课，包括工艺基础、裤子缝制工艺，是缝制工艺的启蒙课程，本课程内学生需掌握基本的缝制技巧，并能完成裤子的成衣工艺制作流程。利用人体测量学、服装美学、服装工艺实践等交叉学科知识，解决服装工艺制作基础问题。服装工艺Ⅰ作为重要的专业必修课程,技术性和实践性强,将专业精神、工匠风范、职业素养于专业课堂,实现专业和思想的协同育人,有利于专业课程的深入学习和思想的传承,有利于学生清晰地认识事物,树立正确的信仰和价值取向,提高学生的智育和德育水平,全面提升课程的教学质量。

10、《立体裁剪I》

前修课程：服装纸样I、服装工艺I

学分及学时：2学分，36学时

课程介绍：《立体裁剪I》是服装与服饰设计专业的专业基础教育课程群中一门必修课，是学生了解服装专业概况、专业常识、专业知识结构的入门课程。本课程系统讲解立体裁剪的基本理论和操作技法，包括：立体裁剪的准备工作（人台标记线确定、体型修复），上衣原型、省道转移、分割衣身、裙子、衣领的立体裁剪，旨在使学生掌握立体裁剪的基本方法、理解立体造型的基本原理，从而能够举一反三，为服装的结构设计、廓形塑造打下基础。

11、《服装设计表现技法》

前修课程：服装概论、造型基础

学分及学时：2学分，40学时

课程介绍：《服装设计表现技法》是服装与服饰设计专业的专业基础教育课程群中一门必修课，是在专业绘画（素描、速写）练习的基础上，进一步向服装专业设计深入的技能训练。课程系统讲授服装设计表现技法概述、服装设计表现的常用工具、人体结构及着装人体的表现、款式细节的表现、服装效果图线条的表现、服装面料的表现技法、彩色效果图的表现技法，旨在使学生掌握服装设计的表现技巧，拓展学生创意思维和表现能力，为专业设计打下基础。

12、《服装材料学》

前修课程：无

学分及学时：1.5学分，24学时

课程介绍：《服装材料学》是服装与服饰设计专业的专业基础教育课程群中一门必修课。课程主要围绕织物原料认知与鉴别、织物品种认识与应用、服装辅料认识与搭配、织物质量与性能分析及衣料与服装设计制作保养等方面内容，系统讲述纤维、纱线、机织物、针织物、非织造布、辅料等常用服装材料的种类、组成、结构、性能和风格等知识，以及常见衣料的服装适用性、加工工艺特点与保养要点。是一门既有一定的理论知识，又是应用性和实践性极强的课程。是服装设计开发、结构设计和工艺制作等工作必需掌握的基础理论，是现代服装专业人才培养计划中的一个关键环节，对学科知识具有承上启下的作用。

13、《用户研究》

前修课程：无

学分及学时：2学分，32学时

课程介绍：《用户研究》是服装与服饰设计专业基础教育课程群的一门选修课程。课程思政内容主要以设计服务于经济，设计促进区域经济发展为立足点，使学生树立正确的社会观、设计观与经济观，形成较强的社会责任感与用户服务意识。该课程是从专业基础课向专业课过渡的一门重要的理论联系实践的桥梁课程。作为设计学与经济学交叉形成的边缘性学科，本课程通过系统理论讲授、市场调研和专题训练，增强学生的消费者、成本意识，培养他们以用户问题为出发点，分析用户需求的同时为产品顺利进去市场流通领域制定市场策略。

14、《创新思维》

前修课程：无

学分及学时：2学分，32学时

课程介绍：《创新思维》是服装与服饰设计专业的专业基础教育课程群中的一门选修课程。本课程以调动学生设计思维为主，通过一系列设计思维训练，开拓思维想象力，培养设计观念、创造多元的构形设计方法，启发学生的创造性思维，培养学生的创新思维的兴趣，增强学生的创意表现力。培养学生的创造性转化与创新性设计的能力。

15、《服装款式图》

前修课程：服装设计表现技法

学分及学时：2学分，32学时

课程介绍：《服装款式图》是服装与服饰设计专业的专业基础教育课程群中一门必修课。服装款式图应用于服装产品的设计、生产、交易等环节，是款式设计表达手段，既是设计过程的视觉呈现，亦是设计思想转换为服装产品的重要依据。课程系统地讲述服装款式图的应用、绘制方法和技巧，服装款式图的创作设计和思维方式，课程的学习涉及服装的分类、款式、面料以及服装的结构和工艺，是一门综合性很强的课程。

16、《时尚字体与版式》

前修课程：构成基础、服装色彩、服装图案

学分及学时：2学分，32学时

课程介绍：《时尚字体与版式》是服装与服饰设计专业的专业基础教育课程群的选修课程，是解决学生时尚设计作品的平面视觉呈现，全面考虑其图文组合形式的一门专业课程。通过系统的理论讲授和课题训练使学生了解字体与编排设计的形式特点和规律，强化学生的创新意识，确立正确的设计理念和设计方法，紧密联系实践，运用多种排版形式和排版原理，将所表现内容有机地、合理地编排在画面中，力求传达的信息准确、清晰，并具有很强的视觉感染力，力图使学生从系统的角度能对编排设计进行理解与控制。

17、《时尚造型设计》

前修课程：无

学分及学时：3学分，44学时

课程介绍：《时尚造型设计》是服装与服饰设计专业中的专业基础教育课程群中的一门选修课程，该课程是一门多元化综合性的应用课程。通过讲授时尚造型设计理论和实践，使学生能够系统的掌握服装造型的基础理论和基本技能。具有较高的服装美学修养和审美能力，具备独立设计和运用造型设计所学知识完成服装实物设计及方案的能力。

18、《流行分析与预测》

前修课程：服装概论

学分及学时：3学分，44学时

课程介绍：《流行分析与预测》是服装与服饰设计专业中的专业基础教育课程群中的一门选修课程。通过本课程学习使学生能够掌握流行信息的收集、分析与应用的方法与技能，把握流行脉搏，为专业设计打下良好的基础。课程针对流行形成与发展的特点，系统讲述服装流行的基本理论、服装流行预测的方法与流程及具体的实施手段，培养学生的时尚敏感度和捕捉力。本课程将理论研究、实践经验及主观性直觉结合起来，培养服装与服饰设计师所必需的专业技能，以便能够明确设计方向并不断获取灵感。

19、《服装数字化表现基础》

前修课程：构成基础、服饰图案、服饰色彩、服装设计表现技法

学分及学时：5学分，64学时

课程介绍：《服装数字化表现基础》是服装设计与工程专业的专业基础教育课程群中的选修课程。伴随着时代的发展与数字技术的革新，服装数字化进程不断加快，传统手绘已经无法满足行业需求。服装设计数字化表现也就成为进入行业必须掌握的专业技能。本课程通过学习Photoshop和Illustrator等软件，让学生掌握服装设计的二维数字化表现能力，提高和丰富学生展现创意思维的手段，让服装设计表现更加快捷、高效、准确，易于携带和传播。使学生设计艺术表现力更多元化，将来更好适应服装行业的设计工作需求。

20、《时尚商务运营》

前修课程：服装商品企划 服装营销学

学分及学时：5学分，64学时

课程介绍：《时尚商务运营》是服装与服饰设计专业的综合实践课程群中一门选修课，是服装与服饰设计专业的骨干课程；本课程是产业链终端课程，课程以战略和市场为导向，融合了时尚商业的主要模式观点；涵盖战略、预算、财务、产品开发、时尚营销、传播、品牌、零售运营管理和全球分销渠道。学生将能够展示商业和管理的广泛领域的知识以及它们之间的详细关系：在综合的框架内，对商业战略进行分析，批判性地分析由不同类型的组织设计和实施的营销战略，并将其纳入综合框架中的时尚产业。

21、《服装纸样Ⅱ》

前修课程：服装纸样Ⅰ、服装工艺Ⅰ、服装CAD

学分及学时：1.5学分，32课时

课程介绍：《服装纸样Ⅱ》是服装与服饰设计专业的专业教育课程群中的一门必修课，隶属于服装纸样系列课程群，本课程系统地讲述服装纸样Ⅱ的基本原理和知识，包括衬衫（立翻领）、外套（风衣\夹克-插肩袖、连身袖）、西装的制图（翻驳领、两片袖）等内容，课程充分应用学院虚拟仿真实验室设备资源、线上课程资源、纸样设计教学工具，进行服装纸样设计理论与实践问题教学，使学生比较系统地理解人体体型与上装结构之间的关系；利用人体工程学、人体测量学、服装造型学、服装美学等交叉学科知识，培养学生的纸样设计理论和实践能力。能分析各种上装款式的区别与联系，熟练掌握基础款式的制图方法及服装结构变化规律，并具备解决各种款式的纸样问题的能力。为适应现代服装设计与工程的需要打下基础。

22、《服装工艺Ⅱ》

前修课程：服装工艺Ⅰ、服装纸样Ⅱ、服装CAD、立体裁剪Ⅰ

学分及学时： 1.5学分，32课时

课程介绍：《服装工艺Ⅱ》是服装与服饰设计专业的专业教育课程群中一门必修课，隶属于服装工艺课程群的一部分。是《服装纸样Ⅱ》的后续实践课，是构建专业知识的起始点和基础。工艺内容主要是女西装的设计与制作，目的是为了将平面的纸样制图转化为立体的成衣，在检验服装纸样的合理性的同时，使学生看到具象的成衣效果，服装工艺Ⅱ作为重要的专业必修课程,技术性和实践性强,将专业精神、工匠风范、职业素养植根于专业课堂,实现专业和思想的协同育人,有利于专业课程的深入学习和思想的传承。

23、《立体裁剪Ⅱ》

前修课程：立体裁剪I、服装纸样I、服装工艺I、服装纸样II、服装工艺II

学分及学时：2学分，48课时

课程介绍：《立体裁剪Ⅱ》是服装与服饰设计专业的专业教育课程群中一门必修课，立体裁剪Ⅱ系统讲授高级成衣立体裁剪的理论和操作技法，包括高级成衣立体裁剪的准备、艺术表现手法与结构工艺处理方法、细节的表现手法等，并通过典型款式训练、创意设计训练提高学生的实践水平和创新能力。课程旨在提高学生立体裁剪的理论知识和操作能力、拓展学生创造性思维，从而达到理论、设计与实践的统一。

24、《服装设计程序与方法》

前修课程：服装设计表现技法、服装材料学、服装纸样Ⅰ、服装工艺Ⅰ

学分及学时：2学分，48学时

课程介绍：《服装设计程序与方法》是服装与服饰设计专业的专业教育课程群中的必修课，是承上启下的一门课程。旨在培养学生遵循科学理性的设计程序与方法，完成从调研一直到服装表现的全过程。使学生了解与掌握服装设计的风格、特点、设计规律和工艺原理，能运用学到的知识完成合理的、有针对性以及实效性的服装设计作品。通过本课的学习，遵循设计程序与方法，养成良好的设计习惯，为以后的各类专项服装设计顺利开展打下基础。

25、《服装营销学》

前修课程：服装概论、流行分析与预测

学分及学时：2学分，48学时

课程介绍：《服装营销学》是服装与服饰设计专业的专业教育课程群中的一门必修课。服装营销学是一门市场营销学与服装专业相结合的应用型学科。揭示服装需求和市场变化的基本规律，探讨从服装营销管理理念到服装商品消费整个过程的市场营销活动特色，阐明服装业各个层次的内在关系，描述市场环境对服装营销活动的影响，力图使服装专业学生掌握市场营销基本知识，同时也能为面向未来的服装企业营销管理人员提供有关发展战略和商品营销策略的思路。通过本课程的学习使学生能分析市场、进行服装营销策划，为学生从事服装营销行业提供理论帮助和实践指导。

26、《服装商品企划》

前修课程：服装设计程序与方法、服装营销学

学分及学时：2学分，54学时

课程介绍：《服装商品企划》是服装与服饰设计专业的专业教育课程群中一门必修课，属于考查科目。本课程以培养学生形成职业素养，具有服装商品企划专业理论和技能为目的，引导学生了解服装商品企划的战略、企划组织运作特点及步骤流程，企划设计方案设计组织运营、掌握品牌服装企划技巧方法，形成完整的服装商品企划设计知识构架，为学生今后从事服装企划工作打下基础。

27、《时装展示与陈列设计》

前修课程：服装营销学、服装商品企划

学分及学时：2学分，48学时

课程介绍：本课程是服装与服饰设计专业教育课程群中的必修课程，处于专业教育课程群的核心位置，是构建专业能力的一门实用技术型课程，服装陈列是静态的艺术展示，它涵盖美学、营销学、心理学、视觉艺术等多种知识，是一专多能型服装专业人才必备的专业基础课程。通过本课程的讲述，为今后的时装展示与陈列设计打好理论基础，并通过市场实地调研和实践训练，使学生具备独立进行展示与陈列设计的专业能力。

28、《传统服饰专题创新设计》

前修课程：中西服装史、中国传统图案、中国传统色彩、

学分及学时：3学分，64学时

课程介绍：《传统服饰专题创新设计》是服装与服饰设计专业的专业教育课程群的必修课程。本课程的主要在研究中国传统特定历史时期服饰特征，通过课程引导学生深入学习传统服饰，提高学生本国民族审美意识，进而拓宽学生设计思路，结合现代人的思维理念，设计具有中式审美和时代感的现代服装，培养适应创新型国家发展需要，具有良好职业道德、人文科学素养、团队意识以及沟通能力，具备良好的艺术设计修养和较扎实的服装学科基础理论，具有传统造型与造物理念，有一定的文化传承创新能力，能独立进行服装创意设计和成品实现，从事纺织服装商品企划、服装产品设计、消费需求与流行现象分析、设计流程与管理、时尚文化研究及相关工作的高素质应用型服装专业人才。

29、《时装定制设计》

前修课程：服装设计程序与方法、服装商品企划、立体裁剪I

学分及学时：3学分，64学时

课程介绍：《时装定制设计》是服装与服饰设计专业的专业教育课程群中一门必修课，是学生进入高年级的专题设计核心课程之一。通过理论学习和实践练习，学生全面了解时装定制设计的特点、规律和原理，从而掌握从设计构思、绘制效果图到完成定制服装制作以及展示过程中所需的各项理论与技能。为学生毕业后从事时装定制设计工作打下基础。

30、《纺织与材料创新》

前修课程：服装材料学

学分及学时：1.5 学分，32学时

课程介绍：《纺织与材料创新》是服装与服饰设计专业的专业教育课程群的选修课程，课程以创新性服饰文化观念下的服装材料设计实践为研究对象，引导学生对现有材料进行二次设计，发掘现有材料的另一面使设计实现可持续性，提高学生多维设计的能力。通过理论讲授，将新型工艺技术和新型服装材料引入教学，拓展学生专业视角。在实践环节，将“材料二次设计”专题融入教学，通过服装材料再创作过程，以及对空间多层次的研究，把服装材料从传统的纺织纤维中摆脱出来。辅助学生完成服装材料艺术创意到技术创新的转换。

31、《时尚评论与写作》

前修课程：服装概论、创新思维、流行趋势与分析、服装营销学

学分及学时：1.5学分，32学时

课程介绍：《时尚评论与写作》课程是服装与服饰设计专业的专业基础教育课程群中的一门选修课。时尚评论是对服饰文化的一种记载，它记录了各个特定时期、社会具有代表意义的一类人的审美价值取向。成为近年来一种独特的文化产品和文化现象。本课程以时尚行业发展的最新动向和进展为切入点，紧扣服装与服饰设计专业生在学习和将来工作中的实际需求，通过规范的程序方法对时尚评论与写作进行综合训练，培养学生对时尚资讯的把握程度，锻炼学生的写作分析能力，使学生熟悉掌握时尚评论写作技巧，充分表达专业观点和思想。在学习时尚评论与写作课程的过程中，需要注重学生独立思考能力的培养，扩宽学生的视野，让学生能够畅所欲言的表达自己对于时装、时尚的见解和看法。

32、《服装三维虚拟表现》

前修课程：服装纸样Ⅰ

学分及学时：3学分，64学时

课程介绍：《服装三维虚拟表现》是服装与服饰设计专业的专业基础教育课程群中一门选修课程。课程将计算机科技与服装技术结合在一起，通过介绍三维虚拟软件的功能特色和工作环境，三维虚拟软件基础工具的使用和利用三维虚拟软件软件进行虚拟试衣的基本流程，使学生掌握使用服装三维虚拟软件虚拟展示的操作方法，培养学生新技术的运用能力，应和市场上三维数字化人才的需求，更好地与服装行业虚拟仿真发展趋势接轨。

33、《可持续时尚设计》

前修课程：服装设计表现技法、服装设计程序与方法、服装材料学

学分及学时：3学分，64学时

课程介绍：《可持续时尚设计》是服装与服饰设计专业的专业教育课程群中的一门选修课程。本课程通过对时尚产业链上的各个阶段（原材料—设计—生产制造—流通零售—产品使用—产品销毁）结合具体的服装循环再造案例进行理论讲解。培养学生的可持续环保的意识，引导学生在设计当中不断进行新的尝试，探索新的循坏再造手法，并将可持续理念植入到服装设计当中。

34、《针织服装设计与制作》

前修课程：服装材料学、服装设计程序与方法、服装纸样Ⅰ、服装工艺Ⅰ

学分及学时：4学分，80学时

课程介绍：《针织服装设计与制作》是服装与服饰设计专业的专业教育课程群中一门选修课。该课程讲授针织面料的基础知识及针织服装产品设计的方法、工艺技巧等，使学生了解因针织面料的织法和性能特点不同，在设计范围、应用内容、裁剪特性以及制作工艺、缝纫设备与梭织产品设计的区别，通过理论学习和实践练习，为学生毕业后从事针织专项设计打下基础。

35、《创意立裁》

前修课程：立体裁剪Ⅰ、立体裁剪Ⅱ、时装定制设计

学分及学时：4学分，80学时

课程介绍：《创意立裁》是服装与服饰设计专业的专业教育课程群中一门选修课。课程以培养学生专业剪裁、缝制技能，提高学生审美和创新能力为中心，引导学生理解服装立体裁剪的规律与形式美法则，掌握结构复杂服装类别的立体裁剪操作技法，重点讲授服装艺术造型和局部细节的操作，将创意思维与立体裁剪技术结合，培养学生多元化的设计表达能力。

36、《时尚买手》

前修课程：无

学分及学时：2学分，32 学时

课程介绍：《时尚买手》是服装与服饰设计专业的专业教育课程群中的选修课程。本课程讲述时尚买手工作流程以及所涉及的环节，使学生系统了解时尚买手行业及职业，全面理解时尚买手工作要义。提升学生的综合分析能力、提出对策解决实际问题的能力等，培养学生敏锐的整体市场把握能力。

37、《时尚摄影》

前修课程：构成基础、服饰色彩、服饰图案、时装展示与陈列设计

学分及学时：2学分，32 学时

课程介绍：《时尚摄影》是服装服饰与设计专业的专业教育课程群中选修课。时尚摄影是时尚创意产业中一个重要环节，是用来反映当前流行时尚一种商业摄影形式。它以展示、宣传、推销时尚商品为目的，在展示商品的基本信息同时，还肩负起传递时尚文化的重任。课程系统的学习摄影原理和拍摄实训，培养学生具备较高文化艺术素养和熟练掌握摄影语言，具有囯际视野、创新和综合实践能力，以便学生今后更好的适应行业发展需求。

38、《服装设计实务》

前修课程：服装设计程序与方法、服装商品企划、服装纸样Ⅰ、服装工艺Ⅰ、服装纸样Ⅱ、服装工艺Ⅱ

学分及学时：4学分，64学时

课程介绍：《服装设计实务》是服装与服饰设计专业的专业教育课程群中一门选修课。课程以培养学生形成良好的职业素养为目的，采用“项目实训”的授课方式，以实际项目为抓手，引导学生在设计实践的过程中了解服装成品设计的特点以及流程，掌握服装设计实际应用的技巧与方法，形成完整的服装商品设计知识构架。为学生从事服装设计工作打下基础。

39、《创意集成workshop》

前修课程：服装设计程序与方法、创新思维

学分及学时：3学分，54学时

课程介绍：《创意集成workshop》是服装与服饰设计专业教育课程群的选修课。本课程以调动学生设计思维为主创新研修方式，通过团队、分组、研讨会、工坊等方式，将设计主题进行深入实践的延伸与创作。通过设计思维分析，多元构形等设计方法，启发学生的创造性思维，培养学生的创新思维的兴趣，增强学生的创意表现力。培养学生的创造性转化与创新性设计的能力。为毕业设计奠定良好的专业基础。

40、《服装配饰设计与制作》

前修课程：服装设计程序与方法

学分及学时：2学分，36学时

课程介绍：《服装配饰设计与制作》是服装与服饰设计专业专业教育课程群中的选修课程。本课程通过讲授服装配饰的设计原理与创意方法，使学生掌握服装配饰的造型规律和设计原理，并进一步了解其工艺特点。使学生能够掌握服装配饰从灵感到最终表现的设计过程，提高学生的动手能力以及服饰搭配的能力。为毕业设计完整呈现与表达奠定基础。

41、《成衣设计与制作》

前修课程：服装设计程序与方法、服装商品企划

学分及学时：5学分，90学时

课程介绍：《成衣设计与制作》是服装与服饰设计专业的专业教育课程群中一门选修课。课程以培养学生形成职业素养，具有专业理论和技能为目的，引导学生了解成衣的设计特点以及设计流程，掌握成衣设计的技巧方法，形成完整的成衣设计知识构架。为学生今后从事服装设计工作打下基础。

42、《中国传统图案》

前修课程：构成基础、服饰色彩、服饰图案

学分及学时：1.5学分，32学时

课程介绍：《中国传统图案》是服装与服饰设计专业德育与传统文化教育课程群的必修课程，是德育、传统文化教育与专业教育相结合的示范课程。通过此课程的学习使学生掌握中国传统图案的基本知识和图案造型特点，了解传统服饰图案基本特征，以及传统图案表现和工艺手法，培养学生的服装装饰意识和审美意识，为传承中华民族的人文精神，融入到专业基础和专业课程中，进行创造性转化与创新性设计。

43、《中西服装史》

前修课程：服装概论

学分及学时：2学分，36学时

课程介绍：本课程是一门服装与服饰设计专业德育与传统文化教育课程群的必修课程，是在理论学习的基础上，为学生提供中外服饰发展史实，为服装设计提供借鉴素材，为学生了解中外服饰特点、认识历史、用现代人审美观念设计当今流行服装提供依据的一门课程。对服装与服饰设计方向的学生来说，服装史的学习与研究，是为了更好地把握和吸收其精髓，古为今用，洋为中用，创造出更具时代感的服装设计作品，是服装与服饰设计方向学生必修课程。

44、《中国传统色彩》

前修课程：中西服装史、中国传统图案

学分及学时：1.5学分，32学时

课程介绍：《中国传统色彩》是服装与服饰设计专业德育与传统文化教育课程群的必修课程，是德育、传统文化教育与专业教育相结合的示范课程。本课程通过讲授中国传统色彩的形成、中国传统色彩的特征、中国传统服饰色彩的分析、中国传统色彩在现代服装设计中的运用等内容。旨为学生深入了解我国优秀传统色彩文化，熟知主要传统色彩文化脉络，传承中式美学，提高中式艺术设计审美能力，丰富服装设计灵感，使学生能够探索和总结出中国传统的设色规律和特点并运用到当代设计中。

45、《传统服饰工艺》

前修课程：中西服装史、中国传统图案、中国传统色彩

学分及学时：3学分，48学时

课程介绍：《传统服饰工艺》是服装与服饰设计专业德育与传统文化教育课程群的必修课程，是德育、传统文化教育与专业教育相结合的示范课程。本课程通过讲授各类传统服饰工艺的历史发展、发展现状、基本工艺技法与艺术特色等内容，并将理论和实践与案例应用相结合。培养学生将中华优秀传统文化的人文精神融入到服装与服饰作品设计中，进行创造性转化与创新性设计的能力。

46、《毕业考察》

前修课程：服装与服饰设计专业全部课程

学分及学时：2学分，2周

课程介绍：《毕业考察》是服装与服饰设计专业综合实践课程群毕业实践课程。该课程要求学生深入到社会当中，亲身体验、感受、调查、研究传统服饰文化、服装市场状况，为毕业设计搜集素材，是将课堂理论与具体实际相结合的一门重要课程。通过本课程的实践考察、调研，加深学生对服装与服饰设计专业学习的认识，检验学生运用所学知识发现问题、解决问题的能力，为毕业设计寻找创作方向和毕业论文提供素材元素，同时也为毕业后从事服装设计适应企业生产环节的需要奠定基础。

47、《毕业设计》

前修课程：服装与服饰设计专业全部课程

学分及学时：8学分，8周

课程介绍：《毕业设计》是服装与服饰设计专业的综合实践课程群中一门必修课，是服装与服饰设计专业的骨干课程；毕业设计是对四年教学成果的全面总结与展示，是学生完成学业顺利毕业的重要环节，是培养和训练会设计、懂技术、能融入实践的综合应用型人才的教学方式。毕业设计要按照人才培养方案要求通过毕业设计训练学生的品牌服装企划能力；行业实际问题的洞察、发现、探索与解决能力以及具国际视野、前瞻性设计能力。鼓励学生结合产业项目进行毕业设计完成，使学生对所学专业知识的梳理与转化和专业技能的训练与提升，使之成为专业应用能力的综合应用课程，为设计实践工作奠定基础。

48、《毕业论文》

前修课程：应用文写作

学分及学时：4学分，4周

课程介绍：《毕业论文》是服装与服饰设计专业的毕业实践课程。该课程是本科人才培养计划中最后一个重要的教学环节，是学生走入社会之前的一次专业综合实践，对整个专业学习的理论总结。学生围绕本专业服服装产品设计、消费需求与流行现象分析、设计流程与管理、时尚文化研究、数字服装设计、传统服饰创新设计等与产学研相关内容进行选题，综合运用基础理论、专业知识分析与解决专业相关的实际生产生活或专业发展前沿问题。课程全面检验学生基础理论、专业知识掌握情况，检验学生理论研究与写作水平，使学生专业技能、专业知识和综合能力得到全面训练。

49、《服装循环再造》

前修课程：无

学分及学时：3学分，54学时

课程介绍：《服装循环再造》是全校交叉课程群选修课。本课程通过对时尚产业链上的各个阶段（原材料—设计—生产制造—流通零售—产品使用—产品销毁）结合具体的服装循环再造案例进行理论讲解。培养学生的可持续环保的意识，引导学生在设计当中不断进行新的尝试，探索新的循坏再造手法，并将可持续理念植入到服装设计当中。

50、《流行趋势分析》

前修课程：无

学分及学时：3学分，54学时

课程介绍：《流行趋势分析》是全校交叉课程群选修课，属于考查科目。通过本课程学习使学生能够掌握流行信息的收集、分析与应用的方法与技能，把握流行脉搏，为专业设计打下良好的基础。课程针对流行形成与发展的特点，系统讲述服装流行的基本理论、服装流行预测的方法与流程及具体的实施手段，培养学生的时尚敏感度和捕捉力。本课程将理论研究、实践经验及主观性直觉结合起来，培养服装与服饰设计师所必需的专业技能，以便能够明确设计方向并不断获取灵感。

相关咨询负责人： 高瑞彤； 联系方式：132 5619 6277